«Encerrar en diecisiete sílabas (y además, con escisiones predeterminadas) una sensación, un paisaje, y hasta una breve anécdota, empezó siendo un juego. Pero de a poco uno va captando las nuevas posibilidades de la vieja estructura. Así, la dificultad formal pasa a ser un aliciente y la brevedad una provocativa forma de síntesis. Simplemente, el haiku clásico, como forma lírica, se me figuró siempre un desafío. Es obvio que no me he puesto a imitar a poetas japoneses, ni siquiera a incorporar sus imágenes y temas preferidos. Apenas he tenido la osadía de introducirme en esa pauta lírica, pero no apelando a tópicos japoneses sino a mis propios vaivenes, inquietudes, paisajes y sentimientos.»

M. B.

Mario Benedetti

Rincón de Haikus

ePub r1.0

Moro 05.07.13

Título original: Rincón de haikus

Mario Benedetti, 1999

Editor digital: Moro

ePub base r1.0

NOTA PREVIA

Hace tiempo que soy lector de haikus, pero confieso que el primero que me sedujo como forma poética se lo debo a Julio Cortázar, cuyo título póstumo, Salvo el crepúsculo, fue tomado de un notable haiku de Matsuo Bashoo (1644-1694): «Este camino / ya nadie lo recorre / salvo el crepúsculo». Años después me enteré de que la traducción pertenecía a Octavio Paz (en colaboración con Eikichi Hayashiya).

El origen del haiku, con su severa pauta silábica, 5-7-5, se remonta al siglo XVI. Ciertos eruditos lo vinculan formalmente al katauta, un breve poema que oscilaba entre la pauta 5-7-5 y la 5-7-7; otros lo derivan del haikai, que se creaba en grupo y podía tener hasta cien versos. Paulatinamente se fue asentando la forma de 17 sílabas, en la rígida combinación 5-7-5, que es sin duda la que produce un efecto poético más impactante. No obstante, hubo al parecer otras formas precursoras del haiku: chooka, tanka, sedooka, y especialmente el renga, canción encadenada, fruto de varios poetas, que vino a introducir un elemento festivo en la literatura japonesa. En todas estas formas aparecen los versos de 5 y de 7 sílabas en distintas concatenaciones, y también se va afirmando el concepto de estación. Vale la pena aclarar que la rima casi no se usa en este envase lírico tan peculiar; en cambio se ha empleado bastante en las traducciones.

Para esta revisión histórica, recomiendo especialmente el excelente y documentado estudio de Fernando Rodríguez-Izquierdo, El haiku japonés / Historia y traducción, 2a ed. Hiperión, Madrid, 1994 (es autor de diez o doce libros más sobre tema tan especializado) y, para no salir del aporte en castellano, diversos estudios y traducciones de Ricardo de la Fuente y Yutaka Kawamoto (Haijin. Antología del jaiku, Hiperión, Madrid, 1992), y Antonio Cabezas (Jaikus inmortales, Hiperión, Madrid, 3a ed. 1997), así como cuidadas traducciones, casi siempre en edición bilingüe, de autores de haikus como Matsuo Bashoo, Yosa Buson, Issa Kobayashi y Masaoka Shiki.

En América Latina, el estudio más serio y bien informado pertenece a la puertorriqueña Gloria Ceide-Echavarría: El haikai en la lírica mexicana, Ediciones de Andrea, México, 1967, basado en la tesis doctoral del mismo título, presentada en la Universidad de Illinois en 1965.

El gran maestro y creador de haikus es, sin lugar a dudas, Matsuo Bashoo, a quien Octavio Paz (en colaboración con Eikichi Hayashiya), dedicó su excelente estudio: Matsuo Bashoo, «Sendas de Oku», Barral Editores, Barcelona, 1970. No obstante, como bien señala Fernando Rodríguez-Izquierdo (ob. cit., pág. 65), «Bashoo no representa un corte radical con el pasado literario. Su formación estética e intelectual era muy profunda, y gracias a ella había asimilado el espíritu de la cultura del Japón. En haiku, él mismo se reconoce deudor de la escuela Dantin. Bashoo viene a reanimar el haiku, pero sin prescindir de tendencias que ya estaban insertas en su proceso de evolución».

Después de Bashoo, viene una larga nómina de autores de haikus: Onitsura (1660-1738), incluso una mujer, Chiyo (1701-1775), Taniguchi Buson (1716-1783), Issa Kobayashi (1762-1826). Ya en el siglo XIX aparece Masaoka Shiki, que después de tantos poetas religiosos, incorpora su presencia de agnóstico (ver: Masaoka Shiki, Cien haikus, traducción y presentación de Justino Rodríguez, edición bilingüe, Hiperión, Madrid, 1996).

Más cercano a Buson que a Bashoo y aunque sólo vive 35 años, Shiki es uno de los más notables autores de haikus. Ya en el siglo XX, una nueva tendencia, «Shinkeikoo», hace que los nuevos poetas japoneses se aparten del haiku clásico y su rigor tradicional.

Desde inicios del siglo XX, el haiku empezó a extender su influencia en poetas de Occidente, en especial el francés Paul Louis Couchoud y el inglés B. H. Chamberlain, así como algunos españoles. Pero sólo influencias. No era frecuente hallar en la lírica occidental (particularmente la parnasiana y la impresionista) la fiel transcripción de la célebre pauta 5-7-5. Ni siquiera en traducciones. En España, y tal como destaca Ricardo de la Fuente, aparecen rastros (sólo rastros) del haiku en los Machado, Juan Ramón Jiménez, Guillén, García Lorca y en particular Juan José Domenchina, autor de un haiku tan clásico como: «Pájaro muerto / ¡Qué agonía de plumas / en el silencio!».

En América Latina, el poeta más cercano al haiku fue indudablemente Juan José Tablada. No obstante, y como señala Ceide-Echavarría, «no intenta conservar las 17 sílabas del haikai [o haiku] japonés; en sólo tres de los poemas de Un día… se ciñe a las 17 sílabas tradicionales, aunque no a la distribución clásica de tres versos de 5, 7 y 5 sílabas». Por otra parte, Tablada apela casi siempre a la rima, un recurso normalmente descartado por los poetas japoneses.

De todas maneras, la introducción del haikai efectuada por Tablada en la poesía mexicana, tuvo influencia en muchos otros poetas de ese país. Cabe mencionar a Rafael Lozano y otros posmodernistas; a José Gorostiza, Jaime Torres Bodet, Xavier Villaurrutia, Carlos Pellicer, Elías Nandino y otros «contemporáneos». También, y fundamentalmente, a Octavio Paz, y, en capas más recientes, Juan Porras Sánchez y Carlos Gaytán. Cabe destacar que la influencia del haiku en casi todos estos nombres fue más bien indirecta. Curiosamente, un sevillano, José María González de Mendoza, considerado mexicano porque vivió largamente en México, gran admirador de Tablada, es uno de los pocos que fue fiel a la clásica estructura del 5-7-5, como en este haiku: «El rojo acento / de tus labios me llama / donde me quemo", o en este otro: "Mi vida es muda / ni novia ni amistades… / ¡Ah sí! La luna».

Personalmente, no he estado en Japón ni conozco su lengua. Tampoco soy un experto en la historia y el desarrollo del haiku. Sí tengo bien leídos y disfrutados, en buenas traducciones, numerosos haikus en la pauta clásica, que es la que siempre me ha cautivado. Está de más decir que, por el mero hecho de presentar en este volumen más de doscientos haikus de mi propia cosecha, no me considero un «haijin» (así se denomina en japonés al que escribe haikus) rioplatense.

Simplemente, el haiku clásico, como forma lírica, se me figuró siempre un desafío, tanto por su estructura fija como por su brevedad obligada, que lo hace aun más ceñido que, por ejemplo, el soneto, que en la poética española es tal vez la estructura clásica más rígida. Con sólo 17 sílabas y con una distribución invariable (5-7-5), el haiku es en sí mismo una unidad, un poema mínimo y no obstante completo. De ahí su visión instantánea, su condición de chispazo, a veces su toque de humor o de ironía. Bashoo dejó para la posteridad esta curiosa definición: «Haiku es simplemente lo que está sucediendo en este lugar, en este momento».

También forma parte del desafío el hecho de que si bien el haiku ha encontrado en América Latina buenos y hasta excelentes traductores, en cambio ha tenido escasos cultores originales. Salvo el ya mencionado Tablada, los otros que se atrevieron con esa pauta lo hicieron muy tímida y esporádicamente. Y aun esos intentos ocurrieron casi exclusivamente en México y cercanías. El mismo Tablada casi nunca se ciñó a la pauta clásica, aunque debe reconocerse que sus mejores logros los obtuvo cuando no se evadió del 5-7-5, verbigracia: «Trozos de barro, / por la senda en penumbra / saltan los sapos». En Perú, está el caso singular de Arturo Corcuera, que en sus varias veces editado Noé delirante, sin incorporar ningún haiku propiamente dicho, revela una influencia muy bien asimilada, que lo conduce a un libro original y chispeante.

En el Río de la Plata, y en general en América del Sur, el haiku ha sido casi ignorado como lectura (no olvidar al argentino Kazuya Sakai, que sin embargo fue en México donde publicó su libro Japón: hacia una nueva literatura, El Colegio de México, 1968) y por supuesto como género a cultivar. Una singular excepción es nada menos que Jorge Luis Borges, que fue un buen conocedor de la poesía japonesa. En 1972 ya había incorporado seis tankas en El oro de los tigres, pero es en La cifra (1981), libro dedicado a María Kodama, donde incluye 17 haikus originales, no traducciones (curiosamente la cifra 17 se corresponde con el número obligatorio de sílabas del haiku clásico), todos con la estructura fija heredada de Bashoo (5-7-5). Hay que señalar que en esos poemas mínimos de última hora hay algunos de notable calidad. A diferencia de Tablada, Borges, cuando elige el haiku, no se aparta ni una sola vez de la norma clásica.

En mi caso particular, es obvio que no me he puesto a imitar a poetas japoneses, ni siquiera a incorporar sus imágenes y temas preferidos. Apenas he tenido la osadía de introducirme en esa pauta lírica, pero no apelando a tópicos japoneses sino a mis propios vaivenes, inquietudes, paisajes y sentimientos, que después de todo no difieren demasiado de mis restantes obras de poesía.

Encerrar en 17 sílabas (y además, con escisiones predeterminadas), una sensación, una duda, una opinión, un sentimiento, un paisaje, y hasta una breve anécdota, empezó siendo un juego. Pero de a poco uno va captando las nuevas posiblidades de la vieja estructura. Así la dificultad formal pasa a ser un aliciente y la brevedad una provocativa forma de síntesis.

Ahora, con el perdón de Bashoo, Buson, Issa y Shiki, ya considero al haiku como un envase propio, aunque mi contenido sea inocultablemente latinoamericano. Y ya que en mi caso no se trata de traducciones, que a menudo exigen matices y variaciones formales que no figuran en la pauta tradicional, he querido que mis haikus no se desvíen en ningún caso del 5-7-5. Esta fidelidad estructural es, después de todo, lo único verdaderamente japonés de este modesto trabajo latinoamericano.

M. B.

Puerto Pollença, Mallorca-Madrid, 1999.

No sigas las huellas

de los antiguos

busca lo que ellos buscaron.

MATUSUO BASHOO

1

si en el crepúsculo

el sol era memoria

ya no me acuerdo

2

la muerte invade

de vez en cuando el sueño

y hace sus cálculos

3

los pies de lluvia

nos devuelven el frío

de la desdicha

4

por si las moscas

hay profetas que callan

su profecía

5

invierno invierno

el invierno me gusta

si hace calor

6

los premios póstumos

se otorgan con desgana

y algo de lástima

7

y al laureado

no se le mueve un pelo

allá en su nicho

8

las religiones

no salvan / son apenas

un contratiempo

9

pasan misiles

ahítos de barbarie

globalizados

10

después de todo

la muerte es sólo un síntoma

de que hubo vida

11

las hojas secas

son como el testamento

de los castaños

12

lo peor del eco

es que dice las mismas

barbaridades

13

a nuestra muerte

no conviene olvidarla

ni recordarla

14

los sentimientos

son inocentes como

las armas blancas

15

la mariposa

recordará por siempre

que fue gusano

16

hay pocas cosas

tan ensordecedoras

como el silencio

17

son manos locas

de pianista o de herrero

las que nos hablan

18

los hombres odian

presumen sueñan pero

las aves vuelan

19

los dos ladrones

miraron a jesús

y se miraron

20

cada suicida

sabe dónde le aprieta

la incertidumbre

21

óyeme oye

muchacha transeúnte

bésame el alma

22

no hay alegría

más alegre que el prólogo

de la alegría

23

la vida es breve

lo afirmaron a una

falla y onetti

24

si no se esfuman

hay que tener cuidado

con los fantasmas

25

me gustaría

mirar todo de lejos

pero contigo

26

no sé tu nombre

sólo sé la mirada

con que lo dices

27

después de todo

la maniquí no sabe

que es libertina

28

cada trasplante

incorpora los flecos

del dueño antiguo

29

almas en pena

almas que lleva el diablo

todas son almas

30

cada comarca

tiene los fanatismos

que se merece

31

los que caminan

sobre ríos de vino

a veces flotan

32

puedo morirme

mas no acepto que muera

la humanidad

33

si hubiera dios

nadie le rezaría

por no aburrirle

34

cuando la pena

proviene del candor

puede ser dulce

35

dame cobijo

con toda la ternura

que te he prestado

36

cuando te ríes

mis ojos te acompañan

con lagrimones

37

durante el sueño

los amantes son fieles

como animales

38

en cada historia

el perdón y la inquina

son estaciones

39

viejo curtido

ya no quiero pasar

por otro espanto

40

en plena noche

si mis manos te llaman

tus pechos vienen

41

el exiliado

se fue adaptando al tedio

de la nostalgia

42

la golondrina

de vuelta a su pasado

no encuentra el nido

43

la caracola

me deja en el oído

viejos pregones

44

no quiero verte

por el resto del año

o sea hasta el martes

45

diez de septiembre

no recuerdo otros vientos

tan desbocados

46

pasan las nubes

y el cielo queda limpio

de toda culpa

47

el río avanza

con los cisnes estáticos

y vanidosos

48

no sé mentir

nunca he mentido salvo

cuando he sabido

49

desde la biblia

el cielo y el desnudo

pecaron juntos

50

quiero vivir

hasta el último instante

de la tiniebla

51

las plantas oyen

si uno las lisonjea

se hinchan de verde

52

si me mareo

puede que esté borracho

de tu mirada

53

las soledades

está de más decirlo

siempre andan solas

54

el cocodrilo

y el sauce llorón lloran

de puro vicio

55

cuando diluvia

pienso que está cayendo

el mar de arriba

56

al amor simple

la paz de los burdeles

no le hace daño

57

drama cromático

el verde es un color

que no madura

58

las añoranzas

son menos añoranzas

cerca del río

59

cuando mis ojos

se cierran y se abren

todo ha cambiado

60

quién lo diría

los débiles de veras

nunca se rinden

61

me siento viejo

pero el zorzal es joven

y me provoca

62

oscuro unánime /

sólo queda un farol

que pide auxilio

63

cuando anochece

se estremecen los pinos

y no es de frío

64

no me seduce

el burdel del poder /

prefiero el otro

65

pasa que al trébol

si tiene cuatro hojas

no hay quién lo aguante

66

en todo idilio

una boca hay que besa

y otra es besada

67

los apagones

permiten que uno trate

consigo mismo

68

cómo disfrutan

en un bando y en otro

los asesinos

69

en la laguna

el agua es un espejo

sin exigencias

70

mientras revivo

acuden primaveras

a mi memoria

71

mas si agonizo

los inviernos se instalan

como sabuesos

72

los grillos rezan

pero son oraciones

iconoclastas

73

en cofre nuevo

guardé los sentimientos /

perdí la llave

74

los epitafios

vienen a ser la gracia

del cementerio

75

me gustan cristo /

santo tomás de aquino /

la sulamita

76

por este puente

transcurren ilusiones

y contrabandos

77

llueve sin ruido

pero bajo el paraguas

funciona el beso

78

con la alborada

renacen los mejores

remordimientos

79

la novia piensa

en sábanas en tules

y en otro estreno

80

fiebre de oro

y en las calles y campos

barro y mendigos

81

conforme truena

los oídos del bosque

se cubren de hojas

82

van las muchachas

cada paso más lindas

y yo más viejo

83

con la piedad

a veces se organizan

lindas colectas

84

quisiera verte

en vigilia o en sueños

o dondequiera

85

solo más solo

qué hojarasca de solos

prójimos léjimos

86

con tres rencores

hay quien amasa odios

por todo el resto

87

ya no hay secretos

por tus ojos espío

nuevas conjuras

88

sólo un milagro

puede hacer de un velorio

dos carnavales

89

me gustaría

que el año comenzara

todos los sábados

90

la mujer pública

me inspira más respeto

que el hombre público

91

no te acobardes

son grises del crepúsculo

sombras de asombro

92

las grandes urbes

no saben lo que saben

ni lo que ignoran

93

la vía láctea

tan sólo nos protege

cuando no hay nubes

94

cuando uno viaja

también viaja con uno

el universo

95

sólo el murciélago

se entiende con el mundo

pero al revés

96

si el corazón

se aburre de querer

para qué sirve

97

ola por ola

el mar lo sabe todo

pero se olvida

98

amor en vilo

la sospecha entreabre

su celosía

99

cómo reirían

los puntos cardinales

si fueran cinco

100

en la razón

sólo entrarán las dudas

que tengan llave

101

no es grave pero

el insomnio en la siesta

no tiene cura

102

si cae un rayo

los valientes se abrazan

a los cobardes

103

sólo jactancia

mi maleta es enorme

y está vacía

104

cuando te vayas

no olvides de llevarte

tus menosprecios

105

parece cuento

al barco lo defienden

los tiburones

106

te espero en tierra

me dijo la azafata

pero no vino

107

una campana

tan sólo una campana

se opone al viento

108

allí en tu alma

allí en tu corazón

allí no hay nadie

109

se despidieron

y en el adiós ya estaba

la bienvenida

110

ya todo es rojo

geranios rosas vino

banderas sangre

111

aquí seguimos

los niños y los viejos

irresponsables

112

tantos amigos

entre un invierno y otro

nos van dejando

113

bueno sería

que las mafias se fueran

a otro planeta

114

las piernas de ella

nos dejaban sin habla

y arrugaditos

115

cuando me entierren

por favor no se olviden

de mi bolígrafo

116

patrias de nailon

no me gustan los himnos

ni las banderas

117

cuando prometen

los políticos ríen

con los suplentes

118

palabras que arden

palabras que se apagan

palabrerío

119

cuando lloramos

las alegres toxinas

nos abandonan

120

yacente y hurras

los legatarios bailan

después del réquiem

121

cuando no estemos

la gracia de la duda

se habrá perdido

122

nos van dejando

sin árboles sin ubres

sin fe sin ríos

123

hijo sé atento

préstale una toalla

al pez mojado

124

dedicatoria /

a ella sin descuentos

ella desnuda

125

como aventura

sólo queda arrimarnos

al horizonte

126

tiembla el rocío

y las hojas moradas

y un colibrí

127

no más matracas

no más celebraciones

ya vino el llanto

128

cuando era niño

las canciones de cuna

me desvelaban

129

templo vacío

los viejos santos juegan

un solitario

130

me gustaría

ser noble y elegante

como un pingüino

131

pasan las horas

y ya nos queda un poco

menos de vida

132

botella al mar

esa que esperan todos

y está vacía

133

somos tristeza

por eso la alegría

es una hazaña

134

con sueños turbios

se arma y se desarma

la pesadilla

135

al sur al sur

está quieta esperando

montevideo

136

siempre se vuelve

con los viejos amores

o con los nuevos

137

canción protesta

después de los sesenta

canción de próstata

138

viudo de cine

margaret greta ingrid

se me murieron

139

un exiliado

lo será de por vida

y de por muerte

140

suena una flauta

en la noche despierta

y yo en mi nube

141

cuando se empaña

el vidrio arma el paisaje

que a mí me gusta

142

el bosque crea

nidos juncos en fin

vocabulario

143

el preso sueña

algo que siempre tiene

forma de llave

144

en cada infancia

hay una canción tonta

que allí se queda

145

todo arrabal

tiene lujos de pobre

miserias ricas

146

cómo cavilo

siempre que el cirujano

me abre la panza

147

no sé si vengo

tampoco sé si voy

ando al garete

148

el árbol sabe

de quién es cada paso

de quién el hacha

149

sé que el abismo

tiene su seducción

yo ni me acerco

150

si voy remando

siento que el río ríe

a carcajadas

151

con la tristeza

se puede llegar lejos

si uno va solo

152

eran los brazos

de la venus de milo

los que aplaudían

153

le costó pero

por fin halló el camino

del camposanto

154

hay sinvergüenzas

que agravian hieren matan /

tienen estatuas

155

la rabia dulce

no sirve / sólo vale

la rabia amarga

156

nada hay más mágico

que la ruta del semen

por el que somos

157

qué terremoto

cruje el remordimiento

crujen las piedras

158

como es notorio

jesús no era cristiano

pero sufría

159

si me enternezco

dejaré de ser justo

pero qué importa

160

el mar de todos

no es como mi mar

él me conoce

161

desde el espejo

mis ojos no me miran

miran al tiempo

162

el pobre dios

tan solo tan sin nadie

y tan sin vírgenes

163

con la verdad

no se juega / se juega

con la mentira

164

reveló el papa

que no hay cielo ni infierno

vaya noticia

165

van al unísono

la vejez los achaques

la telaraña

166

en foto sepia

estabas vos y el tiempo

se fue contigo

167

de la escritura

sólo el apocalipsis

nos acompaña

168

el purgatorio

tiene sala de espera

y un bar y aseos

169

testigo lóbrego

en el lugar del crimen

quedó la rata

170

en los harapos

suele haber más historia

que en la etiqueta

171

setenta y nueve

años / setenta y nueve

años / y qué

172

la poesía

dice honduras que a veces

la prosa calla

173

cuando reuní

mis insomnios completos

quedé dormido

174

no más rodeos

prefiere que la besen

a quemarropa

175

para embriagarse

no hay nada como un cuerpo

de esta cosecha

176

dice el corrupto

que no que no que sí

y allí se queda

177

aquel vigía

se equivocaba a veces

porque era ciego

178

sólo los náufragos

valoran con justicia

la natación

179

el zángano es

el seguro de vida

de la colmena

180

el viejo sócrates

fue obligado a beber

cicuta cola

181

cuando seducen

las mujeres se vuelven

una guitarra

182

resucitar

es tan difícil como

morir con ganas

183

del cine mudo

lo bueno era el pianista

beso y acordes

184

los bombardeos

remedian para siempre

la sed y el hambre

185

narciso el nene

pidió a los reyes magos

un espejito

186

cada mujer

puede ser dos mujeres

déjenme una

187

si me torturan

no diré nada nunca

dijo el cadáver

188

sé de un ateo

que en las noches rezaba

pero en francés

189

en lontananza

se ven lenguas de fuego /

aquí hay rocío

190

el amor núbil

puede nacer a veces

de un parpadeo

191

qué buen insomnio

si me desvelo sobre

tu cuerpo único

192

vuelva señora /

tras la aduana del beso

vendrá el tuteo

193

en el amor

es virtuoso ser fiel

mas no fanático

194

los parlamentos

tienen cuatro mujeres

por feminismo

195

qué astuto el mar /

si antes hubo sirenas

quedan las colas

196

lo que se aprende

en la cama de dos

no tiene precio

197

en el dos mil

tendremos seis misiles

por cada cuervo

198

qué linda época

aquella en que decíamos

revolución

199

hace unos años

me asustaba el otoño

ya soy invierno

200

no eras nadie

hoy sos el personaje

de tu velorio

201

cuántos semáforos

para encontrar la senda

del viejo escrúpulo

202

me compré un tango

en el kiosco de adioses

del aeropuerto

203

se venció el plazo

la conciencia te aguarda

con tres querellas

204

una mirada

puede tener la fuerza

de un esperpento

205

follar coger

fornicar aparearse

cuántos sinónimos

206

la madrugada

pasa tan lentamente

que me apacigua

207

la calle asciende

por la ventana abierta /

yo la saludo

208

tras el desfile

qué solitaria viene

la muchedumbre

209

bloqueo / alzheimer /

hiroshima / otan / sida /

no fue un buen siglo

210

¿zurdos o diestros?

no sabe no contesta

pero estornuda

211

¿romperse el alma?

ojo / para las almas

no hay accesorios

212

a este desierto

le hacen falta un oasis

y diez camellos

213

un pesimista

es sólo un optimista

bien informado

214

los pistoleros

no se arrepienten / piden

mejores cómplices

215

tu ciudad sigue

con sol y sin jactancia

siempre esperándote

216

estas tristezas

me las trajo el crepúsculo

y no se fueron

217

nada conforta

como una teta tibia

o mejor dos

218

el que se queda

dormido entre laureles

sueña entre abrojos

219

llego alelado

a este final de siglo

qué encontraremos

220

los que te fían

se vuelven los gestores

de tu calvario

221

tenés tu táctica /

ácido en la respuesta

dulce en el ruego

222

el girasol

no conoce de eclipses

siempre te alumbra

223

el miedo es ágil

el coraje es pesado

como una roca

224

y aquí termino

sin hacer sombra a nadie

ni descuidarme

MARIO ORLANDO HARDY HAMLET BRENNO BENEDETTI FARRUGIA (Paso de los Toros, Uruguay, 14 de septiembre de 1920 - Montevideo, Uruguay, 17 de mayo de 2009). Más conocido como Mario Benedetti, fue un escritor y poeta uruguayo, integrante de la Generación del 45, a la que pertenecen también Idea Vilariño y Juan Carlos Onetti, entre otros. Su prolífica producción literaria incluyó más de 80 libros, algunos de los cuales fueron traducidos a más de 20 idiomas.