Libro Ilustrado de la moda en el siglo XIX, contiene más de 200 ilustraciones, además de bellas historias de mujeres celebres en más de ochenta páginas de historias antiguas. Así mismo, el autor ha puesto las especificaciones para la confección y hechura de algunos vestidos sombreros y peinados.

Héctor R. Briceño

Un libro de modas del siglo XIX

Saga: Libro de modas del siglo XIX - 1

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Editor 23.10.14

Título original: Un libro de modas del siglo XIX

Héctor R. Briceño, 2015

Editor digital: Lorenzo888

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Para Candy.

Con admiración y respeto dedico este libro a mi esposa amada por los años que cuidó a nuestros hijos, por tener siempre la casa limpia y hermoseada con sus trabajos de bordado y crochet. Especialmente por la espera durante mis largos viajes y por el bálsamo de amor y consuelo que siempre me prodigó al llegar a casa, muchas veces agobiado por los fracasos; ¡Gracias Candy!

HÉCTOR

Palabras del autor

En el siglo XIX se decía que en diferentes épocas se habían ocupado de la constitución de la familia y se hallaban conformes en la persuasión de que uno de los motivos que más frecuentemente produce su quebrantamiento, y aun a veces su completa disolución, era la gran diferencia que media entre el nivel intelectual que hoy alcanza la cultura del hombre, y la casi absoluta falta de ilustración que generalmente se advierte en el sexo femenino.

Que después de más de sesenta y cinco siglos, solo ha dado un paso la condición de la mujer hacia el término providencial que indudablemente la está señalado en la inmensa carrera de la humanidad, y este paso no fue dictado por la sociedad, sino por la religión; de manera que sería exacto decir que desde la creación del mundo nada han hecho los hombres para organizar el imperio quo su preciosa mitad debe ejercer sobre la tierra.

Salidos ambos de la mano del Creador como partes constitutivas de un todo, que es la especie humana, hubo en la mente divina un designio de porvenir y de influencia que debía ser realizado por medio de las cualidades diversas y en cierto modo opuestas, del hombre y de la mujer: la fuerza, la energía y la perseverancia en uno y la debilidad, la dulzura y el sentimiento en la otra, más la inteligencia en ambos.

En el corto periodo de la primera vida, mientras no hubo familia, las penalidades del hombre tenían por teatro al mundo entero y así ha continuado después ejerciendo un poder omnímodo sobre lodo lo creado: la mujer debió reconcentrar la atención de sus facultades en adorar a Dios y amar al apoyo y compañero de su existencia. Pero a poco tiempo un nuevo misterio apareció creando la familia, para reconcentrar la atención de la aislada pareja sobre tiernos frutos del cariño, dando origen a un sentimiento de porvenir y generosa abnegación, contrario al egoísmo personal.

No obstante, su discernimiento natural y el menosprecio al que muchas culturas la subyugaban, la mujer descolló poco a hasta alcanzar la posición que hoy tienen las mujeres en la vida social, económica y política de los países que han puesto en sus manos: secretarías de estado, senadurías y los destinos de la patria entre muchas actividades que eran tabú para ellas.

En esta colección de modas del siglo XIX haremos una reseña de algunas de ellas, cuyos ejemplos fueron guías en aquella época y aún siguen siendo fuente de inspiración para la mujer moderna.

Héctor R. Briceño

Hector y Candy

La Poesía Del Hogar Doméstico

I

No es la poesía tan solo aquel rayo que ilumina la mente del que hace versos. La poesía está en el mundo bajo diversas formas, y vive entre nosotros sin que nos apercibamos de su presencia.

La poesía en la mujer es la hermana del sentimiento, es la blanca y perfumada flor que brota en el corazón: cuando el huracán del dolor ha agostado todas las demás flores del alma, las de la poesía despliega su corola más hermosa que nunca.

Las lágrimas son su rocío; la resignación es el sol magnifico que la calienta con sus tibios resplandores.

La poesía es la compañera inseparable de la mujer buena y la que embellece el hogar doméstico. ¡Desgraciada la mujer que la desconoce, y desgraciado también el hombre que busca, para compañera suya, una mujer prosaica y materialista! Si busca un alma fría, se encontrara, con un alma dura; si busca un corazón destituido de ilusiones, será fácil que halle un corazón vacío y desgarrado.

Toda mujer que cuida de embellecer su casa y de hacer dichosa a su familia, tiene un alma poética.

Una madre meciendo a su hijo sobre sus rodillas, junto a un balcón entoldado de flores, está rodeada, a mis ojos, de una poesía tan bella como elocuente.

Una juvenil sentada al lado de su anciano padre, leyendo con suave y dulce voz, para distraerle en las largas noches de invierno, ofrece un cuadro de tierna y sublime poesía.

No he conocido un ser más poético que una joven, hija de un anciano militar, que se casó con un pobre empleado de pocos oficios y de no menos deberes: yo la conocí después de casada y madre de un niño de algunos meses; vivía además con ellos su anciano padre, compartiendo la modesta y casi mísera existencia de sus hijos.

El tedio se apoderaba de mi ánimo cuando iba con mi madre a casa de alguna de sus opulentas y ociosas amigas: mi corazón, tan joven que aún no sabía darse cuenta de sus emociones, se adormecía en el fondo de mi pecho.

Aquella monótona magnificencia; aquellos salones en los que el lujo se aglomeraba bajo mil diferentes aspectos, respirando en todos la vanidad; aquellas pesadas colgaduras de seda, que velaban el resplandor del sol; aquellos divanes, en fin, destinados a enervar en una soñolienta molicie al que los ocupase, me causaban un hastío que no podía vencer.

¡Con que afán deseaba: que mi madre me concediera permiso para ir a casa de mi joven amiga!

Margarita me atraía con una simpatía incomprensible en mi edad, pues yo no tenía aún doce años, y la amaba con la mayor ternura. Ella contaba apenas veintidós primaveras, y su carácter, lleno de una apacible alegría, alejaba de aquella casa a la tristeza, que no perdía la ocasión de asomar a la puerta su torva faz.

Mi amiga cuidaba de su padre, de su esposo y de su hijo: su cariñoso esmero se extendía también al balcón de su cuarto que era un verdadero jardín, y dos tórtolas que, prisioneras en una jaula de canas, colocada entre las macetas, se arrullaban dulcemente y se alisaban con su pico la delicada y sedosa pluma.

Siempre que iba yo a ver a Margarita la encontraba en su casa; su pequeño gabinete no tenía otros muebles que algunas sillas de enea, una mesa de graciosa hechura, sobre la cual había siempre dos jarros de loza llenos de flores, y un armario y la cuna del niño, velada con cortinas de muselina blanca: junto a aquella cuna bordaba Margarita todo el tiempo que la dejaban libre sus deberes domésticos; el sueldo de su esposo era muy corto, y ella hacia el sacrificio de sus horas de reposo, entregándose a aquella ocupación que producía algún dinero, con que contribuía al bienestar de su familia. Los que dicen que el trabajo perjudica a la salud, asientan un error: Margarita era un prodigio de belleza floreciente, de dulce y encantadora lozanía: cubría sus mejillas un sonrosado delicioso, y sus ojos brillaban con la dicha y el contento.

La ocupación continua es lo que conserva la tranquilidad en el espíritu de la mujer, lo que le trae una grata calma, y esa alegría igual y dulce que nace de la quietud del ánimo; el ocio es su más cruel enemigo, porque el ocio vicia su corazón, embota su entendimiento, hiela su alma y adormece todos sus buenos instintos.

II

Margarita vivía con su familia en una pequeña habitación, enfrente de la que ocupaba yo con la mía; todas las mañanas se levantaba a las siete, y cantando como un pájaro, aseaba su pequeña sala y el gabinete de las flores, como yo le llamaba: luego vestía al niño que ya andaba solo, y ayudaba al tocador de su anciano padre.

La veía yo con un placer indefinible entrar y salir y repartir sus cuidados entre los tres seres que cifraban en ella toda su ventura: mirábale cambiar el agua de sus tórtolas y darles alimento, y esperaba con impaciencia la hora de su tocador, para asistir a él oculta entre los pliegues de las cortinas que guarnecían mi ventana.

Concluidos sus quehaceres, se quitaba su gorrito blanco y desataba sus hermosos cabellos castaños, quo caían por su espalda en largos rizos; los peinaba con maravillosa agilidad y los enlazaba después con graciosa forma detrás de su cabeza: un vestido blanco era su única gala en el verano: en el invierno le reemplazaba con uno de lana oscuro. Después de vestida se sentaba a trabajar, mientras el abuelo jugaba y reía con el niño.

Cuando por la tarde volvía su esposo, Margarita conocía sus pisadas; dejaba su labor, y tomando al niño en los brazos, salía a recibirlo. ¡Cuán dichoso debía sentirse aquel hombre al estrechar contra su corazón a su angelical esposa y a su inocente hijo! Muy grande debía ser su ventura, pues se grababa en todas sus facciones con caracteres visibles y profundos.

Mientras comían, no cesaba yo de oír la risa sonora y dulce de Margarita; no obstante, el corto tiempo que permanecían en la mesa acusaba la frugalidad de los manjares.

Muchas noches alcanzaba yo permiso de mi madre para pasar la velada en casa de Margarita: esta acostaba a su hijo y volvía a su bordado, mientras mecía la cuna con su lindo y ligero pie: a las diez dejaba la aguja y tomaba un libro, en el cual leía con dulce voz hasta las doce.

¡Cuán atentos estábamos a la lectura su padre, su esposo y yo! Sentado el anciano enfrente de ella, escuchaba su voz en una especie de éxtasis y el joven esposo, con la mejilla apoyada en la mano, parecía pendiente de los labios de Margarita.

Esta tomaba los libros que más le agradaban en la biblioteca de mi padre, y la elección de ellos atestiguaba más que nada la lucidez modesta de su talento; de un talento que brillaba con la suave y grata belleza de la perla, sin deslumbrar, como el diamante, con sus soberbias facetas.

III

Todo lo bueno es poético y bello, y la mujer ha recibido de la naturaleza la misión de sembrar con flores los eriales de la vida; más para que la cumpla es preciso que desde muy temprano se procure elevar su entendimiento y se la enseñe el amor de lo bello en lo moral, en lo intelectual y hasta en lo físico.

Se ve muchas veces a una joven dulce, poética, elegante, casi ideal antes de casarse, convertirse después de casada en una mujer colérica, prosaica y vulgar, y no hace mucho tiempo que sostuve yo con una amiga mía el diálogo siguiente:

— ¡No te conozco! ¿Qué genio maléfico te ha vuelto tan descuidada, no solo para tu casa, sino también para tú persona? ¿Quién te ha cambiado así?

— ¡El fastidio!

— ¿Te aburres?

— ¡Mortalmente! ¿Para qué violentarme ya? Mi marido solo está en casa a las horas de comer y dormir, y no repara en que la casa esté peor o mejor arreglada; la he dejado al cuidado de los criados.

— ¡Yo sé que antes el enseñaba su casa con cierto orgullo a sus amigos!

—No merece la satisfacción de ese orgullo el que yo me moleste cuidando de mil detalles fastidiosos.

—Y sin embargo, querida Julia, esos detalles son los que, a semejanza de las ligaduras invisibles de Gulliver, sujetan A los hombres a su hogar.

—No lo creas; no reparan en esas pequeñeces.

—Quizá te engañes... pero ¿y tú persona?

— ¿Para qué cansarme en un peinado esmerado y en cambiar cada día de traje?

— ¡Tu elegancia era lo que más agradaba a tu marido!— ¿No te acuerdas?

—Para un marido nunca es elegante su mujer, y las admiraciones de novio de mi esposo, cesaron el día en que se casó conmigo.

— ¿Quién te ha dicho eso? ¿Piensas que los gustos y hasta las ideas de un hombre varían en un día? ¿No temes que se halle mejor que en su desordenada casa, en otra mejor cuidada y más elegante? ¿No temes que alguna coqueta le prenda en sus redes?

—Yo no tengo tiempo de pensar en esas cosas, —contestó Julia herida por mis observaciones—; mis hijos me ocupan mucho: una esposa, una madre, debe cuidarse ante todo de sus deberes.

—Uno de sus primeros deberes es agradar a su marido; no le basta con ser virtuosa, aburriéndose: debe ser bella y feliz.

La pobre Julia no tuvo la fortaleza de violentarse un poco, y todas sus buenas prendas de madre excelente y de ama de casa, no evitaron que mis temores se realizasen. El hogar doméstico sin poesía es para el espíritu fuerte del hombre una cárcel mezquina y helada: si la mujer sabe embellecerlo, es el oasis donde crecen palmas y flores, donde el agua murmura dulcemente, donde el alma reposa de las luchas y de los dolores de la vida.

María del Pilar Sinués de Marco (1835-1893) Novelista española.

Modas Ilustración

Sombrero de invierno

Este elegante sombrero es de fieltro afelpado color de oro, plumas del mismo color y bridas anchas de felpa de seda color de oro.

Traje para niña de 6 años

Vestido para niña de 2 a 4 años Punto de aguja y crochet

Vestidos para niñas frente y espalda

Vestido de lana lisa y lana de cuadros frente y espalda

Vestido de paño, espalda

1.- Vestido de paño (frente). 2.- Vestido largo para niñas. 3.- Bata de franela azul claro y felpa

Trajes de Baile para señoras y señoritas

Vestuario del siglo XIX: 1.- Vestido de raso “Duquesa” 2.- Vestido de raso blanco y muselina. 3.- Vestido de brocado y raso. 4.- vestido de velo blanco. 5.- Vestido de raso gris, plata y rosa. 6.- Traje corto de paño y felpa. 7.- Traje de terciopelo y lanilla (delantera). 8.- Traje de terciopelo y lanilla (espalda).

Niños vestidos, cuatro de ellos muestran el frente y la espalda.

Sombrero de terciopelo.

Señora joven con sombrero de plumas.

Poema oriental

¡Quién naciera entre cristianos!

¡Los que se llaman hermanos

dulcemente,

y adoran a una mujer,

mostrándole su querer

firmemente!

¡Los que en la noche callada

a la reja de su amada

tan querida,

Entonan trovas de amores

pintando los sinsabores

de su vida!

Allí donde la hermosura

no marchita la amargura

ni es comprada:

Donde se templan enojos

si mira el hombre los ojos

de su amada.

¡Ay! ¡Cuánto envidio tú suerte!

Cuanto suspiro por verte,

noche y día

¡Tierra de dulces amores,

fecunda en fragantes flores

y armonía!

Bética fértil, qué anhelo

tengo de ver de tu cielo

puro rayo!

Y tus fragantes vergeles,

do se mecen los laureles

con desmayo!

¿Qué me importan mis collares?

Ni esclavas siempre a millares

de rodillas

fijando su pensamiento

en que no empañe el tormento

mis mejillas

Si gimo siempre encerrada,

siempre en el harem guantada cual tesoro;

le da celos la brisa.

y mi tímida sonrisa

al cruel moro.

Joyas, plumas y brocados

de Persia mis alfombrados trocaría

si un cristiano me adorara,

y cual yo tierno me amara sin falsía.

Y por contemplar su cielo

que vierte grato consuelo de dulzura

diera todas mis riquezas

que allí acatan las bellezas con fe pura.

Y tienen alegres fiestas,

do van sus damas compuestas y adornadas.

Escuchando los afanes

de sus rendidos galanes,

sonrosadas.

Esto dijo la sultana

con voz triste y conmovida.

y de su alma afligida

un suspiro se exhaló:

«Granada, ciudad hermosa

joya de la Andalucía,

en ti mora la hidalguía,

Castilla te conquistó».

Josefa Moreno Nartos

Laminas ilustradas de la Moda Elegante

Disfraces

1.- Pastora Luis XVI, 2.- Postillón, 3.- Mandarín, 4.- Caperuza encarnada, 5.- Dama de la edad media, 6.- Trovador, 7.-Valentina, 8.- Noche.

Varios

1.- Cofia de rabón. 2.- Capelina de Sarah. 3.- Corsé para señora joven. 4.- Capelina de felpilla.

Dominó para mujer y para hombre.

Traje para niñas de 9 a 10 y de 10 a 11 años.

Trajes de máscaras.

Vestidos para señoritas.

Capelina de crochet.

Traje de casa, espalda y frente.

Reflexión Sobre la Vergüenza

Una de las cualidades que más adornan a una joven la que la presenta más interesante y que más ascendiente ejerce en el corazón del hombre, aunque no lo parezca así, es la vergüenza. Esta es la valla que la naturaleza, previsora en todo, ha interpuesto entre la virtud y el vicio; el gran baluarte que colocado enfrente de este, cubre todo el alcázar del alma, pero que si una vez llega a ser vencido, las pasiones de toda ralea se ponen en juego, se agitan, se desatan, a la manera de hinchado y bullente río, que arrebatando a cualquier influjo el dique que lo contuviera, se sale de madre y se desborda.

Se nos dirá sin embargo que no; que la vergüenza no es preservativa de sentimientos internos, y que por consiguiente siempre puede el vicio armado de su osadía burlar todos los obstáculos; pero aunque así sea, nosotros encontramos en aquella ventajas inmensas, que son, sobre no dar perjudiciales escándalos ni producir males sin cuento, defenderse al menos de esas escaladas silenciosas, que no salen espontáneamente del fondo del alma, y que son provocadas por el descoco o impudencia que nuestra preocupada y aturdida sociedad da el nombre de desenvoltura y mundo.

Raros, muy raros son los consentimientos internos que obren con tal debilidad, que no se anuncie en los hechos, mucho más cuando en las personas muy rubicundas es tan franco el comercio entre el pecho y el rostro que sale a la plaza pública de este hasta la cosa más pequeña que se elabore en la oficina oculta de aquel.

La acción, es la que da vida y robustece aquellos afectos aviesos y criminales, que aunque residentes en el alma nunca ha llegado el caso de que obren por falta de estímulo; y aunque excepcionalmente suceda que sin causa alguna motriz se introduzca la torpeza en el espíritu, nunca logrará familiarizarse con él, ni alojarse como doméstica, y antes por el contrario, hará las funciones de una huéspeda o de una peregrina.

Las plantas se agostan consumiéndose la savia que las nutre y vivifica: pues del mismo modo las pasiones como no tengan aquel pasto que las alimenta, si no mueren porque morir es muy difícil, precisamente han de obrar tímidas y apagadas.

No está conforme con esta máxima la educación que hoy se da a las hijas, ni lo está tampoco con los sentimientos de estas mismas hijas, pues como no ven prodigar aplausos en nuestra sociedad sino a aquella que como ya hemos dicho, más imprudente se ostenta y más gala hace de su despreocupación, resulta que por un malentendido amor propio todas siguen su ejemplo, todas rasgan, aun violentando la naturaleza, el sonrosado tul del rubor. No sucedería así, estamos seguros, si hubiese un conocimiento más exacto del hombre, si se supiera que para el doloso comercio del mundo, tiene este que tomar varias formas todas acomodaticias a sus pretensiones; que tiene que lisonjear la misma debilidad, siempre que esta debilidad tienda de cualquier modo a facilitar el logro de sus deseos: pero esta lisonja es muy efímera, dura muy poco, y lo más natural es que luego se convierta en un cruel sarcasmo.

Aquella máxima tan admitida es teoría por todo el mundo de que agrada la traición, pero no el traidor, tiene sin embargo muy pocos sectarios en la práctica. No puede gustar el traidor, a quien desagrada la traición, pero el que de algún modo se interesa en esta, mira por un efecto de egoísmo con buenos ojos a aquel, y todo lo compone con llamar obsequio a la traición, y al traidor amigo. Por eso las jóvenes no deben dejarse llevar de vanas apariencias, ni sacrificar lo que de más hermoso tienen, la prenda de más estima, ni frívolas costumbres. El hombre sabe por más que lo disimule pesar en la fiel balanza de la razón todas las cosas, y las pesa cuando, como hemos dicho, no juega en ellas su conveniencia, resultando de aquí el verse tan comprometido el concepto de una joven, el concepto, que si lo pensase bien, sería el faro de su conducta en el golfo proceloso de las pasiones.

Sixto Sáenz de la Cámara

Disfraces y vestidos.

Sombrero de invierno

Bolsa de Labor y vestido para niña de 3 a 4 años

Cuatro sombreros bellos

Núm. 1. Gorra Enrique 111. Esta gorra es de raso negro. Una hebilla de azabache sujeta un torzal de felpa y de raso. Tres plumas negras caen sobre el lado izquierdo.

Núm. 2. Capota directorio. Esta capota es de felpa color de nutria. Lazo y bridas de raso maravilloso escoces color de nutria y oro. Plumas de color de nutria y oro antiguo.

Núm. 3. Capotita de color de nutria. El fondo es de plumas. Cabeza de ave de rapiña en el lado izquierdo. Borde de felpa de color de nutria. Bridas muy anchas de raso maravilloso, ribeteadas de felpa.

Núm. 4. Sombrero redondo. Es de fieltro afelpado negro. Dos plumas grandes, negras, se cruzan por delante. Este sombrero es a propósito para señoras jóvenes y señoritas.

Historia De Los Encajes.

¿Cuál es la historia de este precioso adorno tan codiciado por las damas de todos los tiempos?

Sin hablar del episodio mitológico de Arácnea, puede asegurarse que los encajes se conocían ya desde la antigüedad más remota. Numerosas son las alusiones que puedan encontrarse en los autores sagrados Y profanos a ciertos tejidos, de tan extremada finura y delicadeza que nadie creía hubieran sido ejecutados por manos de hombres, atribuyéndoles, por el contrario un origen divino; pero como quiera que sea, no se sabe que existan muestras de los encajes que fabricaron los antiguos, y en Europa no se conoció tal tejido sino hacia el tiempo do las Cruzadas. En Italia, y sobre todo en Venecia, fue donde esta fabricación tuvo sus primeros progresos. Desde Italia, la industria del encaje penetro en Francia y Alemania, pero en escala reducida: en 1665, el famoso ministro francés Colbert trajo obreras encajistas de Venecia, y las instaló en su castillo de Louray, cerca de Alenzón. El encaje que todavía sigue fabricándose allí continúa llamándose punto de Alenzón de Venecia o de Francia.

La fabricación se extendió después a muchos países, tomando diferentes nombres; aparecieron nuevas variedades, entre ellas el tul, pero siempre quedaron las tres grandes divisiones que pasamos a enumerar.

CLASIFICACIÓN

Hay encajes propiamente dichos, blondas y tules.

Encajes

Se dividen los encajes en cinco principales categorías. Se hacen a la aguja o al huso, sobre un cuadro o cojín, que la obrera sostiene sobre sus rodillas. El encaje comprende el fondo o red y las flores. Cuando el fondo y las flores se ejecutan a un mismo tiempo, es legítimo encaje; otras veces las flores se hacen por separado, y una tercera persona las a plica sobre el fondo: esto es lo que se llama aplicaciones un, punto es el encaje hecho a la aguja.

El punto de Bruselas es una aplicación. Y hay que distinguir, además, el Bruselas legitimo del Bruselas imitación, cuyo tul-red está hecho a la mecánica, mientras que en el legítimo está hecho a mano por bandas de tres centímetros que se reúnen luego por medio de puntos de enganche. Para este encaje se completa hilos de lino que cuesta a veces hasta 15.000 pesetas el kilogramo.

El punto de Inglaterra no se diferencia del de Bruselas más que en el nombre.

El encaje de Malines se fabrica al huso, haciéndose de una sola vez el fondo y las flores: este encaje se caracteriza por un hilo liso que diseña el contorno de las flores y le da cierto aspecto de bordado.

El Valenciennes se fabrica también al huso y simultáneamente. Es muy fino y al mismo tiempo muy sólido; pero menos rico que el Malines.

El Lille es parecido al Valenciennes; pero no tiene la misma finura.

El Alenson, llamado también punto de Francia o de Venecia se hace todo a la aguja.

Blondas

2°, Las blondas se hacen al huso con seda blanca, negra, verde, roja, azul, marrón, etc., y las flores, con seda de Alais.

Tules

El tul de algodón hilado y torcido, Fue fabricado a la mecánica, por primera vez, en 1768 por el inglés Hammond.

En 1807 inventó otro inglés, Heathcoat, otra mecánica que resolvía mejor el problema, y desde 1830 los procedimientos se han perfeccionado hasta lo infinito.

La fabricación del encaje ocupa en Europa sobre 600.000 personas, y motiva transacciones anuales de unos doscientos cincuenta millones de pesetas. En Bruselas se encuentran 50.000 obreras encajistas. El Malines se fabrica principalmente en Amberes, Malines y Louvain; el Valenciennes, sale de Ipres, Menin, Bruges, Courtray, Alos y Valenciennes. El guipure se hace en Puy (Francia).

Los principales centros de fabricación de tul son Nottingham, Saint-Pierre-les-Caláis, Lyon, Lille, Saint- Quentin, Candry y Fouchy. Se venden tules anualmente por 235 millones de pesetas.

Valor de los encajes. El alto precio de estos aristocráticos tejidos tiene su origen en lo caro de la mano de obra y dibujos y composiciones artísticas que en ellos se reproducen.

En el punto de Francia se admira el estilo grandioso y amplio: en Ion productos belgas, la ligereza y la flexibilidad unidas a la solides: en la guipure y el punto de Venecia se busca ante todo el aspecto artístico, lo más generalizado por la moda es el Valenciennes y en segundo término el Malines.

Cuando se piensa que millares de modestas arañas (permítasenos llamar así a las obreras encajistas) necesitan meses enteros y anos a veces, para hacer esas sutiles telas aéreas que duplican el brillo de un traje, y que tanto realzan los elegantes tocados y los blancos hombros de las aristocráticas damas, no hay que asombrarse de que ciertos encajes, verdaderas obras maestras de habilidad y de paciencia alcancen precios extraordinarios.

Muy recientemente, un mecánico francés ha inventado, después de muchos años de estudios y experiencias, el metier Malhere, complicadísimo telar, con el cual pueden fabricarse los más delicados puntos de Bruselas, Malines y Valenciennes.

Terminaremos con el fabuloso origen que la mitología atribuye al encaje.

La ninfa Arácnea, hija de Tilmon era habilísima bordadora ninguna de sus compañeras La igualaba en esto de hacer correr el ligero huso para producir en diáfanos tejidos los más ricos v variados dibujos. Engreída por sus constantes triunfos, y llena de orgullo por su superioridad indiscutible, la joven Arácnea, que no hallaba rivales entre las mujeres, oso retar a la sabia Minerva a que midiera con ella sus fuerzas en Aquel dificilísimo arte.

Vencida quedó la diosa en esta prueba, en la cual Arácnea se excedió a sí misma. Pero Minerva, diosa y todo el ser diosa no excluye el ser mujer, se dejó arrastrar por un deplorable movimiento de cólera y de envidia, hasta el punto de dar con el huso a su rival victoriosa un latigazo en pleno rostro.

Arácnea, muy susceptible, como todas las grandes artistas - no pudo soportar aquella humillación ante el Olimpo reunido, y se ahorco de desesperación.

No dejo Minerva de sentirse presa del remordimiento, aunque algo tardío; pero rencorosa siempre, trasformó a la pobre ninfa en araña, y desde entonces las descendientes de Arácnea tejen perpetuamente en los pacíficos rincones sus diáfanas delicadísimas telas. Así lo afirma Oviedo en sus encantadoras metamorfosis.

Vestidos Peinados y Sombreros Blanco y Negro

Este corpiño es de lanilla, y va guarnecido de tableados de raso y de una guarnición hecha del mismo raso, plegada en la cintura, donde va sujeta con un lacito. Mangas largas y ajustadas, con un plagadito de raso y una cabeza de terciopelo por detrás, la haldeta va guarnecida con plegado de raso y cabeza triangular de terciopelo.

Esta manteleta es de felpa color nutria. Las mangas forman parte de la espalda, como una visita. Dos paños cuadrados caen por delante, y el contorno de la manteleta va adornado con un fleco ancho de felpilla, guarnecido por un cuadrado y cerrado con lazos de cinta de raso. La manteleta es corta por la espalda y semi- ajustada.

Este traje es de raso azul y raso encarnado. Falda de raso azul, fruncida a lo largo de trecho en trecho, cayendo sobre un tableado de rojo encarnado y otro tableado azul. Banda plegada de raso encarnado, dispuesta en sesgo y formando pliegues naturales. Corpiño azul terminado en punta por delante, cerrado con botones y adornado con una guarnición larga de raso encarnado, fruncida de trecho en trecho y disminuyendo por abajo. Mangas largas, y vueltas encarnadas.it con encaje blanco. El corpiño termina por detrás en una haldeta puntiaguda con pliegues huecos forrados de encarnado.

1.-Peinado para teatro. 2.- Peinado para señoritas. 3.- Peinado de capricho frente. 4.- Peinado de soirée. 5.- Peinado de soirée. 6.- Peinado de casa. 7.-Peinado elegante para señoritas. 8.- peinado de casa, frente. 9.-Peinado de capricho, espalda. 10.- Peinado para señora mayor

De tela escocesa, fondo azul oscuro. — Falda tableada-a la escocesa. Sobrefalda formando delantal con pliegues hacia arriba, vuelta por un lado para dejar ver un forro de terciopelo azul oscuro.—Corpiño largo con chaleco figurado por bieses de terciopelo azul. Mangas largas y ajustadas. Botones gruesos en el chaleco figurado, en las mangas y por detrás más abajo de la cintura.

Peinado para Casa.

Se separan los cabellos de una a otra oreja, y luego al sesgo por delante, y se ondulan los cabellos de delante. Por detrás se forma un torzal en los cabellos naturales, si son suficientes, o añadiendo un postizo, en caso necesario, y se enrolla el torzal; pero fijando provisionalmente solo la primera vuelta de la espiral que va a formarse. Se peinan los cabellos de delante y se forma con sus extremidades la especie de almohadillita que va por encima de la peineta. Se completa la espiral formada por el torzal y se pone la peineta entre esta y la almohadillita

Dos sombreros de señoras.

Num. 1. Sombrero de raso y terciopelo. La copa es de raso color marfil, bollonado como indica el dibujo, El ala y el bacolet son de terciopelo verde oscuro, adornado de cadenas de oro. El rostrillo es del mismo terciopelo. Bridas de cinta do raso color marfil. Una guarnición de marabout del mismo color completa el adorno de éste sombrero.

Núm. 2. .Sombrero de terciopelo azul. —Todo el sombrero va cubierto de terciopelo azul y adornado de cordones de plata, Los adornos de este sombrero consisten en un lazo grande de raso blanco, puesto sobre una rosácea de encaje también blanco, y un ramo de rosas musgos en parte de atrás. Bridas de raso azul y raso blanco.

El origen del vestido

El origen de las vestimentas está detallada en los descubrimientos arqueológicos antiguos; sin embargo, en las escrituras sagradas cuyo contenido es aceptado por los creyentes se relata acerca de la primera vestimenta del hombre y la mujer,

de acuerdo con estas escrituras se sabe que los padres de la humanidad fueron Adán y Eva, tomando en cuenta a la ciencia que menciona a los cavernícolas como los primeros hombres que evolucionaron; de estos últimos que pudieron ser los mismos personajes bíblicos como veremos más adelante, hay pinturas rupestres que generalmente los muestran desnudos.

Sin embargo, las pinturas rupestres de los aborígenes australianos conocidos como wondjina cuya presencia está calculada en 174.000 años A.C muestran algunos personajes cubiertos con ropa.

En el libro del Génesis bíblico, en el capítulo tres versículo veintiuno dice: “Y Jehová Dios hizo al hombre y a su mujer túnicas de pieles, y vistiólos”. Y el Bereshit de la Tora, libro equivalente al génesis bíblico en el capítulo y versículo del mismo número menciona “E hizo el Eterno Dios para el hombre y para su mujer túnicas de piel, y los hizo vestirse”

Apoyándonos en estas escrituras podemos establecer que: el primer vestido del hombre y la mujer fueron túnicas de piel de algún animal cuyo nombre es desconocido y también que las prendas de vestir llevadas por los presuntuosos y ricos, eran diferentes a las vestimentas ordinarias llevadas por los pobres, así leemos en Lucas 7:25 Mas “¿qué salisteis a ver? ¿Un hombre cubierto de vestidos delicados? He aquí, los que están en vestido precioso, y viven en delicias, en los palacios de los reyes están”. Este modelo se estableció y quedó así para siempre.

Así mismo, podemos notar en las escrituras que mucho tiempo después de Adán y Eva, Lamec un descendiente de Caín engendró de Zila una hija, a quien llamó Naama, algunas fuentes la consideran como la inventora del arte de tejer.

En la antigüedad, muchos pueblos usaron taparrabos. Entre los egipcios, la gente del pueblo y los esclavos lo usaban, pero los gobernantes y sacerdotes usaban una falda corta con un cinturón que se ataba a un lado también, las mujeres habitualmente vestían falda con el torso desnudo; sin embargo, las cortesanas usaban vestidos con adornos.

Los mayas, los aztecas, los indios pieles rojas y otros pueblos americanos usaron el taparrabos y sus vestidos ceremoniales en actividades religiosas.

En Europa solamente la nobleza y la gente rica usaban ropa adornada y elegante, la manufactura de ropa fina estaba vedada para los plebeyos, no obstante, la gente comenzó a bordar y con ello adornaban sus prendas de vestir, los comerciantes traían adornos de otras tierras y la gente embellecía con ellos sus prendas de vestir.

Los sastres y modistas tenían sus tiendas y talleres abiertos al público donde generalmente acudían los personajes de la nobleza; sin embargo, cuando se trataba de confeccionar los vestidos de los reyes y reinas esto se hacía en un cuarto especial en el palacio ya que los sastres y modistas siendo plebeyos no podían ser admitidos en el compartimento donde esperaba el rey o la reina y sus damas.

Marie-Jeanne Rose Bertin fue sombrerera y modista francesa y la primera en abrir una establecimiento de ropa en Francia “Le Grand Mogol”, se le acredita haber puesto la moda de alta costura al alcance público, por su talento era la modista y sombrerera oficial de la reina María Antonieta.

En España este gusto perduró solo por algunos años ya que los procuradores del reino de España habían acudido a las reuniones de las cortes (cámaras legislativas) solicitando la intervención del rey para poner remedio a lo que ellos llamaban exceso y desorden acercas de los trajes y vestidos que estaba usando la gente de aquel entonces.

Argumentaban que el exceso era grave ya que los súbditos estaban en la miseria a causa de usar vestimentas costosas las cuales eran puras invenciones con nuevos usos y extravagantes hechuras y que aparte del daño económico acarreaban otros problemas.

Argumentando el bienestar de los súbditos y naturales se acordó editar una ley para indicar al pueblo las cosas que debían o no hacer en cuanto al vestuario se refiere

Finalmente, el pregón de una ley se leyó, en la villa de Madrid el 31 de octubre 1573 frente al Palacio y casa Real del rey Felipe II y así mismo junto a la puerta de Guadalajara dé la dicha Villa, en la calle mayor de ella, donde está el comercio y trato de los mercaderes y oficiales, estando presente los alguaciles Santander, Martínez, Laredo, Moreno, y Truxillo el secretario del Consejo de su Majestad y. otras muchas personas.

Como primera ley el pregón decía lo siguiente:

«Mandamos que ninguna persona, hombre ni mujer de cualquier calidad, condición y preeminencia que sea no puede traer ni vestir ningún género de brocado, ni de tela de oro, ni de tela de plata, ni en ropa suelta, ni en aforro, ni en jubón ni en calcas , ni en gualdrapa, ni en guarnición de mula, ni en caballo, ni en ningún otra manera y que esto se entienda así mismo en telas y telillas de oro y plata falsas y en telas y telillas barreadas y tejidas en que haya oro y plata aunque sea falso».

»Así mismo, mandamos que ninguna persona de ninguna calidad y condición que sea, no pueda traer ni traiga en ropa ni en vestido, ni en calcas ni jubón, ni gualdrapa, ni guarnición de mula, ni de caballo, ningún género de bordado, ni recamado, ni gandujado, ni entorchado, ni chapería de oro ni de plata, ni de oro de cañutillo, ni de martillo, ni ningún género de trenza, ni cordón, ni cordoncillo, ni franja ni pasamano, ni perfume, ni perfil de oro, ni plata, ni seda, ni otra cosa, aunque el dicho oro y plata sean falsos.

»Otro sí, mandamos que no se pueda traer ni traiga ninguna ropa, ni vestido, ni en ninguna de las otras cosas susodichas, ningún género de colchado, ni prensado, ni raspado, ni se pueden en las guarniciones de seda ni de paño hacer cortadura a manera de brofladura o arpadura, aunque se podrán acuchillar según que abajo se declara. Todo lo que sea y se entienda con las declaraciones y limitaciones siguientes.

»Que en cuanto a los vestidos y ropas sobre armas se guarde en el capítulo de premática de las cortes que el Emperador mi señor celebró en el año de 1537 en la villa de Valladolid, donde declaro que lo que se había ordenado en las cortes de Toledo en el año de 1534, por honra de la caballería se puede traer sobre las armas en guerra o en otros actos concernientes a ella; ropas de brocado, telas y otras cosas que quisieren. Esto se entendiese como dicho es, en actos de guerra y no en justas ni torneos, ni otros ejercicios que verdaderamente no sean de guerra, aunque son semejantes a ella y en caballos de guerra y no en jucas ni cuartagos.

»Y en cuanto a las sillas y adrecos[1] de la jineta, se guarde esto mismo lo ordenado en dicha premática del año treinta y siete; conviene a saber que se puede traer mochilas y caparacones de seda con rapacejos de oro y de plata y despuntado de lo mismo y las cuerdas y otros adrecos de gusanillo de oro, como se acostumbra; conque no traigan los carapacones y mochilas de brocado, de oro ni de plata, pero que se puedan echar y traer con las mochilas de seda, los lazos de oro y plata que quisieren y pespuntarlo de lo mismo. Y así mismo, puedan traer las coraxcas[2]de cuero labradas de hilo de oro y de hilo de plata y los pretales.

»Que en cuanto toca a las guarniciones y sillas dé los caballos y mulas, se puedan echar flocaduras de seda y botones en las riendas.

»Otro sí, permitimos que las mujeres puedan traer mangas de punto de aguja de oro, plata, o seda: y telillas de oro y plata barreadas, y jubones de las dichas telillas.

»Y que en cuanto toca a los escofiones, cofias, y tocados, y gorgueras y cabezones de camisa, y mangas, no se entienda lo que dicho es, sino que lo puedan traer libremente, porque en eso no entendemos hacer novedad ni limitación alguna.

»Así mismo, permitimos y declaramos, que se puedan traer cabos, y puntas, y botones de oro y plata, y cristal, y de otra cualquiera cosa, aunque sea con piedras y perlas, conque esto sea tan solamente en la cabeza, cuerpo, mangas y en ropa suelta de encima en la delantera, y no en faldamentos: pero las mujeres puedan traer las dichas puntas y botones en una cortadura de la faya,[3]o ropa por delante, y no en otra manera.

»Que los jubones se puedan pespuntar de seda, con que el pespunte no haga labor: y que lo que dicho es de las trenzas, y cordones, y pasamanos, no se entienda en los sombreros, en los cuales permitimos se puedan echar una trenza, o pasamano de oro, plata, o seda, y así mismo un cordón, o trenza alrededor.

»Y guardado se lo que de susodicho es, permitimos que los nuestros súbditos y naturales de los nuestros Reinos puedan traer todo género de seda en ropa, o en vestido, y aforrarlo en seda, y, echar guarniciones de seda en cualquier ropa, por de dentro y fuera, del tamaño y del ancho que quisieren fajas o ribetes, o ribetes y fajas juntamente, conque el ribete no se eche sobre la faja y conque la guarnición que se echare sea toda ella de una seda: conviene a saber de terciopelo o raso o tafetán u otra seda no de diferentes sedas. Pero no entiende por esto que no pueda ser la guarnición de diferente seda de la ropa sobre que se eche. Y así mismo la guarnición que se echare por de dentro, bien puede ser de diferente seda, que la que se echare por de fuera, y las fajas o ribetes, se pueden acuchillar, guardado lo que está dicho arriba, cerca de la brosladura,[4] o arpadura.

»Y en cuanto toca a las calcas declaramos que se puedan traer calcas, las medias de punto de seda, y los muslos así mismo de la seda que quisieren y aforrarlos en otra seda, acuchillarlos, y guarnecerlos con un ribete en cabo de las cachilladas, guardando en todo lo demás lo que está dicho en el capítulo de arriba: y con que así mismo no se pueda poner en los dichos aforros bayetas, ni otra cosa alguna para hacer follaje, sino que tan solamente haya los dichos aforros con los demás de paño, o lienzo ordinarios.

»Y en cuanto toca a las libreas dé los criados: mandamos que no se pueda dar librea alguna a lacayos, en que haya ningún género de seda, ni guarnición de ella: ni los dichos lacayos la puedan traer, sino tan solamente gorras y zapatos.

»Y mandamos que los que trajeren las dichas ropas contra lo proveído, mandado, y ordenado en esta nuestra ley y premática de cualquier calidad y condición que sea: ágora sea dentro en su casa, o fuera, haya perdido o pierda la dicha ropa, con más otro tanto del valor y estimación de ella. Y para obviar algunas fraudes y composiciones, y otras formas y modos que en las premáticas pasadas se ha visto por experiencia, se ha tenido con los jueces y otras personas mandamos que la ropa que contra esta premática se trajere que conforme a lo que dicho es esta perdida, se aplique a obras pias como iglesias, hospitales, o monasterios: y que no puedan quedar ni dejarse en ninguna manera a las partes, ni a otras personas, ni se pueda usar de ellas contra el tenor de la dicha premática. Y en cuanto a la estimación, aquella se haga por oficiales verdaderamente, y con juramento delante del mismo juez, sin que lo cometa a otras personas: y que de lo que así montare, no se pueda hacer moderación, baja, ni remisión alguna, sino que enteramente se ejecute: aplicándolo por tercias partes a nuestra cámara, Juez, y denunciador, so pena que el juez que así no lo hiciere y cumpliere, pague el cuatro tanto de lo que así valiere las dos tercias partes para nuestra cámara, y la otra tercia parte para el denunciador.

»Y en cuanto a los sastres jubeteros, calceteros y oficiales, y otras cualesquier personas que cortaren, hicieren o intervinieren en hacer las semejantes ropas contra lo contenido en ella nuestra premática, ahora las hagan dentro del Reino. O salido a hacer fuera del Reino para tornar a él por la primera vez incurran en pena de dos tantos de la estimación y valor de la tal ropa, aplicando en la manera que dicha es por tercias partes; y sea de más de esto desterrado por dos años del lugar donde el fuere y residiere: y por la segunda sea doblada la pena, aplicada de la manera dicha, y desterrado por cuatro años, del Reino: y por la tercera pierda la mitad de sus bienes para nuestra cámara, y sea desterrado perpetuamente.

»Y porque según somos informado, si lo contenido en esta nuestra premática se hubiese de ejecutar desde luego, según las muchas ropas y vertidos que están hechos, sería muy grande el daño y perjuicio que a los dichos nuestros súbditos se haría y la costa que se les recrecería; mandamos que en cuanto toca a las ropas hechas hasta el día de la publicación de esta nuestra premática, aquellas se puedan traer y usar, las de las mujeres por dos años primeros siguientes que se cuenten desde el día de la publicación, y las de los hombres por un año y que esto se entienda que las pueda traer y usar, no solamente las mismas personas que al tiempo de la publicación las tuvieren; pero cualesquier, otras a quien ello las vendieren o trocaren, o en otra manera las tuvieren: de manera que en el dicho tiempo y término las dichas ropas no se puedan tomar, ni las dichas penas ejecutar a los que las trajeren: pero en cuanto a las ropas que se hicieren de nuevo, aquellas no se puedan en ninguna: manera hacer ni traer, después de la publicación de esta premática, so las penas en ella contenidas y declaradas.

»Y en cuanto toca a los extranjeros de estos Reinos que a ellos vinieren, en las ropas que hicieron en estos nuestros Reinos, guarden lo contenido en la dicha premática: pero en las que trajeren hechas, las puedan traer por término de seis meses: no se entendiendo esto con los Caballeros, y otros nuestros criados extranjeros que viven de asiento y morada en nuestra Corte y servicio, o residen en ella en negocios: los cuales han de guardar la dicha premática.

»Y en cuanto toca a las mujeres públicas, se guarde lo contenido en la dicha premática de dicho año de treinta y siete, y las otras leyes que cerca de esto hablan: con que aquello no se entienda dentro de sus casas, como siempre se ha interpretado y acostumbrado. Y para obviar y cuitar todo género de calumnias, fraudes, y achaques, mandamos que lo contenido en esta pragmática se guarde, cumpla y ejecute así a la letra sin darle otro sentido ni entendimiento que lo que no está en ella declarado ni expresado no se puede ejecutar ni llevar por ello pena ni calumnia, aunque diga que estaba en las otras premáticas antiguas. Porque nuestra voluntad, es que lo que aquí mandamos y ordenamos se guarde fin embargo de otras cualesquier leyes y premáticas que más o menos en esto hubieren ordenado. Y mandamos a las nuestras justicias, que así lo guarden, cumplan, y ejecuten: so pena que el que fuere remiso, negligente o disimulare en cualquier manera, sea suspendido de oficio por dos años, y que los del dicho nuestro consejo tengan cuidado de lo mandar ejecutar en las residencias que vieren, poniendo las más penas, que según la calidad de la culpa les pareciere. Y por esta nuestra carta encargamos al dicho serenísimo Príncipe mandamos a todos y a cada uno de vos lo susodicho, según dicho es que guarden y cumplan y hagan guardar, cumplir y ejecutar esta nuestra premática en todo y por todo: según y de la manera que en ella se contiene y declara. Y no consientan ir ni pasar contra ella ni contra cosa alguna, ni parte de lo en ella contenido, so las penas en ella especificadas y de la nuestra merindad. La cual mandamos dar y dimos firmada de nuestra mano y sellada con nuestro sello, y refrendada del nuestro secretario infrascrito en la villa de Monzón de Aragón a veinticinco días del mes de Octubre, año del nacimiento de nuestro Señor y salvador Jesu Christo, de mil y quinientos y sesenta tres años, y en el octavo año de nuestro Reinado».

YO, EL REY

El licenciado Menchaca

El Doctor Velasco

Yo Francisco de Erasso, secretario de su majestad real la hice escribir por su mandado.

Registrada Antonio de Arriola. Por chanciller Antonio de Arriola.

María Antonieta de Austria

Julia, mujer de Pompeyo

Por la mujer más virtuosa de Roma fue tenida Julia, hija de Cesar y de Cornelia. Tuvo primero por marido a Cornelio Cepion, pero obligada por su padre se divorció de él para casarse con Pompeyo, con el cual interesaba mucho a la ambición de Cesar el formar estrecha alianza. Fue en efecto la hija un lazo tan firme de ella, que no se rompió durante su vida, pues Pompeyo la amo con tanta ternura, que ocupado solo en complacerla, olvidó los negocios y las armas; pero muerta Julia, renació la enemistad, y se siguieron los terribles bandos entre los dos rivales que inundaron de sangre al mundo, y solo concluyeron con la desastrosa muerte de Pompeyo.

Pompeyo

Láminas de la moda en el siglo XIX

Madama Dacier

Perteneciendo a una familia de sabios helenistas fue la más sabia de todos. Su padre Tenneguy Le Fevre se hizo célebre por sus profundos conocimientos en el

griego y en el latín, por las eruditas notas con que ilustró los mejores autores en ambas lenguas, por sus vidas de los poetas griegos y por otras obras no menos útiles que sabias.

Conociendo las buenas disposiciones de su hija Ana, se dedicó a darla la mejor educación literaria; y en efecto logró hacer de ella un prodigio de erudición.

El modo de conocerlo fue bastante particular, pues no pensando en ella y si en un hijo a quien instruía con sumo cuidado, observo que la muchacha que solo tenía once años, procuraba con mana hallarse presente a las lecciones o atender a ellas mientras trabajaba en las labores de su sexo. Sucedió un día que el muchacho dio mal su lección, y el Padre observo que la hermana se la apuntaba en voz baja: contento con este descubrimiento: procuro sacar de e1 el partido de instruir a la niña, la cual no se alegró mucho, pues tuvo que sujetarse desde entonces a un estudio formal, en el que adelantó en tales términos que su padre cada vez más y más contento se dedicó exclusivamente a su instrucción, la cual fue tan completa que llego a excederle, como ya hemos indicado.

Le Fevre era preceptor de humanidades, y tenía por uno de los mejores y más aplicados discípulos a Andrés Dacier, el cual conviniendo en sus estudios e inclinaciones con la hija de su maestro, se enamoró bien pronto de ella y logró por último su mano en el año de 1683.

La primera obra con que se dio a conocer en la república de las letras la que ya llamaremos Madama Dacier, fue su hermosa edición de Calimaco con notas y observaciones. Poco después publicó muy sabios comentarios sobre muchos autores antiguos en las ediciones que llaman al uso del fin, porque lo eran para el del príncipe heredero de Francia.

Su marido la ayudaba en sus trabajos; pero cabiendo a ella la mejor parte, y conservando siempre la más perfecta unión; cosa rara entre literatos y más teniendo tan próximo parentesco. De este enlace formado por el entendimiento y el corazón, resultaron obras muy útiles en la literatura y un hijo y dos hijas: aquel que daba grandes esperanzas y una de estas murieron en temprana edad, y la otra hija se metió de monja. El hijo no tenía más que diez años cuando murió, y ya conocía los mejores autores antiguos a los que juzgaba con el mayor discernimiento, diciendo que Heródoto era un gran hechicero, y Polibio un hombre de sumo juicio.

Pero las obras literarias del marido, que la mayor parte consisten en traducciones de los clásicos antiguos, son inferiores a las de su mujer: se advierte en ellas mucha erudición y poco gusto, por lo que se dijo ingeniosamente de él, que todo lo de los antiguos conocía menos la delicadeza y la gracia.

Entre las muchas traducciones de Madama Dacier sobresalen las de algunas comedias de Plauto y Terencio, las de Anacreonte y Safo, y en especial la de la Ilíada y Ulises de Homero con notas profundamente eruditas.

Esta traducción fue causa de una de las muchas guerras literarias, siendo los principales atletas la misma Madama Dacier, y Lamothe. En esta disputa aquella que era realmente más sabia e instruida, se produjo como un pedante grosero y feroz, y Lamothe, aunque no tenía ni erudición ni razón contexto con la mayor dulzura y gracia; y así se dijo: que las defensas de este parecían escritas por una fina y delicada dama, y las críticas de la otra por un pedante de Universidad; y que Madama Dacier había vomitado más injurias contra los detractores de Homero que los héroes de este lanzaron contra los dioses. Fuera de estos arrebatos de su genio que ella misma reprobaba, era una mujer llena de excelentes cualidades y sumamente caritativa; y como su marido la reprendiese de sus prodigas y continuas limosnas, ella le contestó: «no son nuestras riquezas las que nos han de asegurar la vida eterna, sino las buenas obras, única cosa que puede granjearnos la amistad del Señor»

Se refiere también que como un Caballero alemán muy sabio la hubiese venido a visitar, presentándola su libro de memoria, que ellos llaman Álbum, para que tuviese a bien poner su nombre y alguna sentencia, como ella viese allí el nombre de uno de los hombres más sabios de Europa, no se atrevió a poner el suyo; pero vencida de las instancias del caballero escribió unos versos de Sófocles que dicen: “el silencio es el ornato de las mujeres”. Igual a esta anécdota es la siguiente, y ambas prueban que en el fondo Madama Dacier era modesta.

Habiendo escrito sus Observaciones o comentarios sobre la Sagrada Escritura, la instaron mucho para que las diese al público; pero ella contexto constantemente: «que una mujer debe leer y meditar los libros sagrados para arreglar su conducta a los preceptos que contienen; pero que según dice San Pablo, debe ser callada y modesta».

No obstante, su pedantería y sobre todo su genio irascible en la disputa, la hicieron el objeto de muchas sátiras, y parece que Moliere la representó en su comedia de las mujeres sabias ofendido de ella porque le dijeron que estaba escribiendo una disertación para probar que el Anfitrión de Plauto era superior al suyo; pero lo cierto es que no se atrevió a publicarla.

Verdaderamente era ridículo el entusiasmo de marido y mujer por los antiguos, y aun pudo serles fatal, pues de poco no se envenenan un día con un guisote a la griega hecho por una receta de Atheneo.

Decían de M. Dacier que era un mulo cargado con todo el bagaje de la antigüedad.

Madama Dacier murió en 1720 a los 69 años de edad.

Agnodice

Pero de todos los estudios el que parece más contrario y aun impropio al sexo femenino, es el de la medicina; y sin embargo hubo en Atenas una hermosa joven llamada Agnodice, tan inclinada a esta facultad, cuyo objeto es socorrer y aliviar a la humanidad doliente, que se disfrazó de hombre para poderla estudiar y ejercer; y como hubiese sido averiguado el caso, se hizo a su favor una ley particular que derogaba la prohibición que había de que las mujeres pudiesen estudiar la medicina.

La Marquesa De Chatelet

Aun parece menos propio delAsexo femenino el estudio de las matemáticas que el de las humanidades, y sin embargo, sin despreciar estas, sobresalió en aquellas la señora Gabriela Emilia de Breteuil, hija del barón de este nombre, introductor de embajadores en la corte de Francia, quien le dio la mejor educación literaria, siéndole familiares desde su niñez los buenos autores antiguos y modernos.

Tanto su talento, cuanto su hermosura y gracias, fueron causa de que pretendiesen su mano las personas más ilustres de la corte; pero mereció la preferencia el Marqués de Chastelet-Lomont, Teniente general y de familia muy distinguida.

La inclinación principal de la marquesa fue a la filosofía y a las matemáticas, dándose primero a conocer en la republica literaria por una explicación de Leibnitz, con el título de Instituciones de física, escritas para su hijo, su discípulo de geometría, y discípulo digno de ella.

Gabrielle Émilie Le Tonnelier de Breteuil, marquise du Châtelet

Habiendo hallado que las sublimes quimeras del filósofo alemán no eran más que verdaderos sueños, abandonó su doctrina para seguir la de Newton, cuyos principios tradujo al Francés, comentándolos; obra que solo se imprimió después de la muerte de la autora, revista y corregida por el célebre Clairaut. Aunque mujer sabia, y que su trato habitual era solo con sabios, jamás hablaba de ciencias sino con aquellas personas que las conocían o procuraban conocerlas; así es que vivió tratando mucho tiempo con gentes que ni siquiera sospechaban que fuese mujer instruida por cuidado que ponía en no parecerlo.

Las señoras que jugaban con ella en el cuarto de la Reina, estaban muy distantes de pensar que se hallasen al lado del comentador de Newton, ni que fuese otra cosa más que una persona muy regular, y solo las admiraba la rapidez y exactitud con que se la veía hacer cuentas y terminar las disputas del juego; pues cuando ocurrían algunas combinaciones de cálculo, entonces no podía desconocerse su profundo saber.

Sucedió muchas veces que de memoria, y sin auxilio alguno, partía nueve números por otros nueve delante de diestros matemáticos, que no pudiendo seguirla en sus operaciones se quedaban pasmados de aquella prontitud y exactitud de cálculo.

Hablaba bien y con elocuencia, no gustaba de la murmuración, y aun la despreciaba: amaba los placeres, y los buscaba con más ansia de lo que corresponde a una mujer sabia. Murió de resultas de un parto en el palaMurió de resultas de un parto en el pala

Se refiere de ella el dicho siguiente: «Como fuese amiga de Voltaire, notó toda su tertulia que éste andaba triste y taciturno hacía algunos días; y así la preguntaron todos si sabía la causa, y ella les contestó: la sé en efecto, y sería imposible que lo pudieseis adivinar. Hace tres semanas que solo se habla en Paris del suplicio de un famoso ladrón que ha muerto con grande ánimo, lo cual mortifica a M. Voltaire, a quien nadie habla de su tragedia, y así tiene envidia seguramente del ahorcado».

En la página anterior a la portada de la interpretación de Voltaire de la obra de Isaac Newton, Elemens de la philosophie de Newton (1738), el filósofo se sienta a traducir la obra inspirada de Newton. El libro de Voltaire está iluminado por haz de luz divina, que sugiere provenir del mismo Newton, es reflejada con un espejo a Voltaire por una musa rodeada de ángeles, que en este caso representa a la amante de Voltaire Émilie du Châtelet-que en realidad traduce de Newton colaborando con Voltaire para dar sentido a la obra de Newton.

Zapatos del siglo XIX

Zapatilla para señorita

Zapato de casa

Zapato de baile

Zapato de baile

Zapatilla

Zapato Luis XV

Zapato de cabrilla

Zapato Moliere

Zapato de correas

Zapato de raso negro

Zapato de raso azul

Zapato inglés

Botina para vestir

Botina Luis XV

Botina para salir

Botina gruesa

Calzado para encima

Babucha Luis XV

Babucha de raso

Zapato de raso

Hipsicracia

Algunas historias nos hablan de Hipsicracia cuyo nombre fue cambiado por el rey llamándola Ipsicrates; esta heroína, una de las mujeres del célebre rey del Ponto Mitridates, la cual llevada de su amor, dicen que aunque joven y hermosa, se cortó el pelo, se acostumbró al uso de las armas, y a acompañar a su marido en las fatigas y peli gros de sus continuas campañas; y como fuese vencido por Pompeyo , le siguió constante cuando todos, y hasta sus propios hijos le abandonaban, y aun perseguían: de este modo atravesó toda el Asia, suavizando con su cariño las crueles penas que atormentaban el ánimo fuerte y feroz de aquel rey guerrero.

Archileonida

Habiendo recibido la noticia de que su hijo había perdido la vida en una batalla, preguntó si había muerto como hombre valeroso.

Algunos extranjeros que habían presenciado la acción y admirado el valor del joven, hicieron grandes elogios de él a su madre, añadiendo que no creían hubiese en Esparta un ciudadano más valiente, a lo que ella repuso: estáis muy equivocados pues aunque es bien cierto que mi hijo tenía mucho valor, gracias a los dioses aún quedan a mi patria muchos ciudadanos que valen más que él.

Timoclea

Hemos visto mujeres iguales en valor marcial a los hombre; pero hay otra especie de valor a mi entender más noble, más sublime, y el cual pertenece más propiamente a las mujeres: y no tanto consiste el hacer, cuanto es sufrir el mal; tal vez se necesita más virtud, más fortaleza de alma para recibir la muerte sin defensa alguna, que para combatir matando y exponiéndose a morir, por lo que se diría que el valor, que llamaremos pasivo, es superior al activo.

Las mujeres son generalmente héroes en defender y vengar su honor ultrajado, y nada les cuestan los mayores sacrificios cuando los exige el amor conyugal y sobre todo el filial, como lo iremos comprobando en las historias que sucesivamente recorreremos.

Cuando Alejandro tomo por asalto la ciudad de Tebas en Beocia, uno de Sus capitanes abusó violentamente de Timoclea, dama no menos hermosa que noble, y no contento con esto, la obligaba con amenazas a que le declarase donde tenía escondidas sus riquezas; a lo que ella contestó que en un pozo que le indicó; el capitán bajó al instante a él, y ella aprovecho la ocasión para vengar su honor ultrajado, tirándole un montón de piedras, bajo las que quedó sepultado.

Timoclea de Tebas empujando en un pozo al capitán tracio que la violó. Pintura de Elisabetta Sirani 1659

Otro relato: Habiéndose apoderado el feroz Atila, que se intitulaba a si mismo Azote de Dios, de la ciudad de Aquilea en Italia, un oficial de su ejército quiso abusar de una dama que había hecho cautiva; pero ella le suplicó solo que fuese en paraje reservado, en lo que el convino, con lo que la llevó al instante a una habitación, cuyo balcón daba al río, y le dijo: Pues qué queréis gozar de mí, no tenéis que hacer más que seguirme, y súbitamente se arrojó al agua, donde se ahogó.

Camma

Sinato, uno de los principales Señores de la provincia de Galacia, en el Asia menor, fue asesinado por Sinorix, que había concebido la más violenta pasión por su bella y virtuosa esposa Camma, a la cual solo de aquel modo entendía poder lograr.

Libre Sinorix de su rival, procuró ganar el corazón de la desconsolada viuda con los más delicados obsequios, y los más ricos presentes, a los que ella se reusaba con suma cordura; pero temiendo que si abiertamente le manifestaba su odio, acudiese el a los medios más violentos y contrarios a su casto honor, fingió corresponderle y que consentía en casarse , a cuyo efecto, y para hacer más solemne su unión, quiso se verificase ante el altar de Diana, de la que era sacerdotisa: una de las ceremonias era beber ambos esposos en una misma copa.

Así que Camma hubo pronunciado las palabras que aquel rito exigía, y hecho el acostumbrado juramento, tomó la copa en la que ocultamente había echado un muy eficaz veneno, y después de haber bebido, se lo presentó a Sinorix, quien no recelando el artificio bebió también muy confiadamente. Llena de gozo entonces Camma, exclamo: "contenta muero porque mi muy adorado esposo queda vengado, y mi honor a salvo:” dicho esto no tardaron mucho en espirar ambos.

Zenobia, reina de Palmira

Muy excelentes prendas han dado lugar distinguido en la historia a esta soberana. Talento, valor, prudencia, castidad, instrucción y

amor a las ciencias. Descendiente de los Tolomeos y Cleopatras de Egipto, heredó el valor e inteligencia de sus abuelos.

Su esposo Odenato, rey de Palmira, acostumbrado desde su infancia a luchar con feroces leones y las bestias más bravas, no solo manifestó su ánimo esforzado, sino la mayor sagacidad y astucia en las guerras que hubo de sostener contra príncipes mucho más poderosos que él.

Cuando Sapór, rey de Persia, hubo vencido, el año 260 de nuestra era, al emperador Valeriano, a quien tuvo la bárbara crueldad de desollar vivo, consternado con esto todo el Oriente, procuró aplacar a tan insolente vencedor. Con este objeto Odenato le envió embajadores con ricos presentes y una carta en la que protestaba que jamás había tomado las armas contra él; pero lejos de agradar esto al orgulloso persa, solo sirvió para irritarle más, ofendido de que aquel reyezuelo se atreviese a. escribirle como a su igual» cuando debería haber venido en persona, según entendía, a rendirle homenaje.

Enfurecido, pues, despedazó la carta, mandó arrojar al rio los ricos dones, y juró que devastaría el reino de Palmira, dando muerte a Odenato y a toda su familia, si éste no acudía presuroso a humillarse a sus pies con las manos atadas a la espalda, cual miserable esclavo suyo.

Con razón, indignado el rey de Palmira de tan nunca vista insolencia, se unió con los romanos, igualmente deseosos de venganza que él; y acometiendo intrépido a Sapór, casi le hizo sufrir la ignominia que le preparaba: pues le venció; apoderándose no solo de sus tesoros, sino hasta de su misma esposa y concubinas.

Fiel no menos a los romanos, combatió contra los tiranos, que en aquellos tiempos calamitosos para el imperio le despedazaban por todas partes, con lo que logró el que Galieno, hijo y sucesor de Valeriano, le asociase al mando, concediéndole el título de César y de emperador, y el de Augusto a su esposa Zenobia y a sus hijos.

Continuando en sus victorias se apoderó de la ciudad de Cetisifon, y dio muerte a Balista que se había revelado; pero cuando se preparaba para ir a contener a los godos que traían a sacomano toda el Asia, fue traidoramente asesinado en un festín con su hijo Herodiano, hallándose en Heraclea, ciudad del Ponto.

Zenobia era madrastra de Herodiano, y no debemos ocultar que se la sospecha que tuvo parte en este atentado; pues como Odenato tuviese tan preferente inclinación a este hijo que le dio todos los tesoros y las concubinas de Sapór, temió que también le dejase el reino a su muerte, en perjuicio de tres hijos que ella había tenido de su matrimonio, por lo que entendió que el único medio de evitarlo sería el de hacer dar muerte a padre y a hijo. Todo esto es dudoso; más no lo fue que tuvo parte muy principal en las victorias de su marido.

Dueña ya del reino de cualquier modo que fuese, se aplicó a gobernarlo, extenderlo y defenderlo bien, protegiendo las artes y las ciencias, ayudada del célebre filósofo y literato Longino, que había sido su maestro en todos los conocimientos humanos que tan profundamente poseía.

Aquel mismo Galieno, que tanto debía a Odenato, y al que tan generosamente había recompensado, declaró guerra a Zenobia; pero ésta supo resistirle con valor y aún vencer a sos generales, con lo que conquistó la paz, valiéndose del descanso de ella para invadir el Egipto.

Los romanos volvieron a las armas deseosos de vengar las pasadas derrotas y como entonces ocupase el imperio Aureliano, dacio de nación y uno de los mayores generales de su tiempo, lograron completa aunque muy reñida victoria de la reina de Palmira, la cual apareció' tan ilustre y grande en la desgracia cuanto lo había sido en la prosperidad.

El mismo Aureliano en persona se presentó en la lid. Zenobia había reunido la mayor parte de sus fuerzas junto a la ciudad de Antioquía, adonde la fue a acometer el ejército romano. La batalla fue obstinada y sangrienta declarándose al principio en contra de Aureliano, quien se vio a pique de perderla; pero como la caballería de Zenobia en el ímpetu de su ataque se hubiese adelantado demasiado, dejando desamparada a la infantería, la de los romanos se aprovechó de esta falta; cayó sobre ella derrotándola y decidiendo a su favor la victoria.

Grande fue la pérdida de la reina dé Palmira, por lo que no tuvo más arbitrio que el de irse a encerrar con las tropas que le quedaban en la capital, según la aconsejó Longino.

Bien pronto se presentó Aureliano a ponerla sitio que la reina sostuvo con todo el valor de un hombre y el furor de una mujer irritada. Cansado Aureliano de tan obstinada resistencia, escribió a Zenobia proponiéndola condiciones muy favorables para que se rindiese; pero ella, también dicen que por consejo de Longino, le dio con noble orgullo la siguiente, respuesta: «No con cartas, sino con valerosos hechos se obliga a un enemigo a que se rinda. Si solo unos miserables forajidos han sido poderosos a vencerte, ¿qué no debes temer de esforzados varones resueltos a defenderse? Traed a la memoria que Cleopatra quiso más bien darse muerte, que sufrir ser vencida».

Irritado con esta arrogancia el emperador, redobló sus esfuerzos en tales términos, que temiendo Zenobia el caer en sus manos, se salió secretamente de la ciudad, dejando en ella a Longino; pero perseguida en su fuga por las tropas enemigas, fue hecha prisionera al ir a atravesar el Éufrates. Pedía la soldadesca su muerte; pero más humano o tal vez más orgulloso el emperador, quiso reservarla para hacer más brillante su soberbio triunfo, concluido el cual dicen que le dio una magnífica casa y hacienda cerca de Roma, en la que acabó pacíficamente sus días, después de haber reinado con tanto esplendor. Más Aureliano no fue tan generoso con su leal amigo, pues que le hizo dar muerte con crueles tormentos, que sufrió Longino con filosófica serenidad y constancia.

Sombreros

Sombreros para niñas de 4 años

Sombrero redondo para niñas de 6 años

Sombrero redondo para niña de 4 años

Dama con sombrero Rembrandt

1.- Sombrero para teatro. 2.- Sombrero de visita. 3.- Otro sombrero de visita.

1.- Sombrero para teatro: Capucha de terciopelo encarnado adornada de plumas negras y encarnado subido, con hojas verdes por delante y en el costado. Por delante, el borde levantado va bordado de cuentas en carnadas y bridas de raso encarnado.

2.- Sombrero de visita: capotita bordada de cuentas blancas, guarnecida de un pájaro del paraíso y por delante de un fleco de cuentas blancas y bridas de raso blanco.

3.- Otro sombrero de visita: Este sombrero es de felpa color de nutria y oro antiguo, en el frente va puesto un galón de oro sobre fondo de nutria. Por encima guarnición de torzales de raso de dos matices y pluma grade marrón y oro antiguo y bridas de raso color de nutria.

1.- Sombrero cerrado. 2.- Sombrero capota para teatro.

1.- Sombrero cerrado: de terciopelo morado oscuro, cerrado de felpa encarnada y guarnecido de cuentas color de nutria y verde claro, con plumas encarnadas.

2.- Sombrero capota para teatro: El fondo es negro y va forrado y guarnecido de cuentas azules y flecos alrededor. Por encima tres plumas amarillas de dos matices y bridas anchas de raso oro antiguo.

1.- Sombrero de terciopelo aceituna y raso azul celeste. 2.- Sombrero de Terciopelo y felpa.

1.- Sombrero de terciopelo aceituna y raso azul celeste: El ala va ribeteada de un cordón y dispuesta en pliegues regulares, yendo adornada con una diadema de raso abullonada. Las bridas, de terciopelo y raso van anudadas formando varias cocas pequeñas. El grupo de plumas que adornan este sombrero es de tres colore: azul, aceituna y color de oro.

2.- Sombrero de Terciopelo y felpa: Las alas muy anchas son de felpa negra o de color oscuro. El fondo va enteramente cubierto de terciopelo del mismo color, dos plumas de avestruz caen sobre el lado derecho.

1.- Sombrero redondo. 2.- Sombrero para niña de 8 a 10 años. 3.- Sombrero para niña de 6 a 8 años

1.- Sombrero redondo: Este sombrero es de fieltro negro y va adornado de tul negro bordado de azabache tres plumas negras y un fleco negro, este sombrero va puesto sobre una banda de raso con flecos, anudada sobre la cabeza.

2.- Sombrero para niña de 8 a 10 años: La copa de este sombrero es de pique. El ala va forrada por la parte interior de batista blanca, que se dobla hacia afuera de manera que forme almohadilla. La cubierta va forrada con un galón de paja de varios colores. La parte que queda libre del ala va cubierta de un volante tableado de batista, cuya costura va tapada con un rizado de la misma tela. Por encima del rizado se pone un galón de paja formando diadema y un lazo, el rizado va atravesado por una cordonadura de paja bordada en el lado izquierdo, y terminada en borlas.

3.- Sombrero para niña de 6 a 8 años: Es de pique blanco, el ala va forrada por la parte exterior y por la interior de batista blanco, La parte exterior del ala va cubierta además de batista gofrada dispuesta en espiral, todo ellos de batista blanca, forman los adornos del sombrero, en el lazo y en los rizados se fijan unos escarabajos.

1.- Sombrero redondo. 22.- Sombrero cerrado. 3.- Sombrero de paja nutria.

1.- Sombrero redondo: de paja granate ribeteado de terciopelo del mismo color, adornado de un torzal escoses fondo encarnado, con cuadros amarillos, oro y azul. Ramo de rosas amarillas con hojas carmín y rosa.

2.- Sombrero cerrado: De paja verde oscuro, con un lazo de raso del mismo color, sujeto con un alfiler doble de oro. Un pájaro gris y bridas de raso verde oscuro completan los adornos.

3.- Sombrero de paja nutria: guarnecido de un torzal de raso granate oscuro y tres plumas, nutria, amarillo y color de rosa.

Sin datos

1 y 2.- Capota parisiense. 3.- Sombrero redondo

1 y 2.- Capota parisiense. Esta preciosa capota es de crepón color de rosa pálido y va guarnecida de rosas encarnadas con hojas y plumas muy ligeras color rosa pálido, sobre el ala recogida va puesta una mosca gruesa de acero bronceado y bridas de color de rosa.

3.- Sombrero redondo: de paja granate ribeteado de encaje color marfil fruncido, por encima lazo de encaje color marfil y plumas del mismo color

1.- Sombrero para señora de cierta edad. 2.-Sombrero grande levantado. 3.-Sombrero Calañés. 4.- Capota

1.- Sombrero para señora de cierta edad: es todo de encaje español negro. Por debajo guirnaldas de rosas amarillas, de un amarillo muy pálido, veladas por el encaje, ramo de violetas de Parma, mezcladas de violetas oscuras de terciopelo y bridas de encaje.

2.-Sombrero grande levantado: Es de paja negra y va forrado de encarnado. Ramos de claveles matizados y guarnición de encaje español negro.

3.-Sombrero Calañés: Este sombrero es de paja inglesa negra, borde fruncido de terciopelo negro, torzal de terciopelo y ramo de rosas pálidas en el lado izquierdo.

4.- Capota: Fondo de paja marrón; ala de raso marrón cubierta de un encaje color de maíz que cae sobre el cabello, bridas y adornos marrón. Penacho de plumas color de rosa.

1.- Sombrero Janot. 2.- Sombrero de tul negro. 3.- Capota de tela de acero

1.- Sombrero Janot. De paja inglesa marrón. Encaje estrecho de acero en el borde. Adornos y bridas de cinta marrón. Rostrillo fruncido de raso encarnado. Plumas encarnadas y color marrón.

2.- Sombrero de tul negro. Bordado de acero Corona de granadas color rosa pálido y encarnadas, veladas de tul negro, encaje de acero en el borde del sombrero y en el extremo de las bridas.

3.- Capota de tela de acero. Corona y ramo de rosas encarnadas matizadas, bridas encarnadas y encaje de acero en las extremidades. 4.- Sombrero de paja color de nutria. Guarnecido de raso maravilloso color de nutria y beige Ramo de reseda dorada y florecillas encarnadas.

1.- sombrero de paja inglesa negra. 2.- Sombrero amazona.

1.- sombrero de paja inglesa negra. Fondo cubierto de encaje español, transparente con ramo de rosas en el lado izquierdo.

2.- Sombrero amazona: De paja negra, guarnecido de raso maravilloso sombreado con pluma encarnada en el lado izquierdo y adorno egipcio en el delantero.

Sombrero para niña de 7 a 10 años.

Sombrero para niña de 7 a 10 años. Este sombrero es de paja blanca con pluma grande blanca que cae sobre el ala.

1.- Sombrero Rembrandt. 2.- Sombrero de paja de Italia.

1.- Sombrero Rembrandt: Es de tul negro ajaretado y va adornado de encaje de azabache fruncido, por encima plumas de color de coral sombreado y penacho matizado del mismo color de las plumas.

2.- Sombrero de paja de Italia: Va adornado con flores de seda color de rubí y bridas de cinta de raso de color maíz.

1.- Sombrero para señora joven. 2. Capota de encaje español y azabache. 3. Sombrero de encaje.

1.- Sombrero para señora joven: Este sombrero es de paja de Italia cosida y va adornada con un buyón de terciopelo color cobre oscuro y dos plumas larga sombreadas del mismo color, que llega hasta el color del camarón claro.

2. Capota de encaje español y azabache: Esta capota va adornada con flores y hojas.

3. Sombrero de encaje: El fondo va arrugado y rodeado de una guirnalda de rosas grandes; las alas van abarquilladas y cubiertas de un encaje plegado.

1.- Sombrero redondo de paja negra. 2.- Capota de paja amarilla. 3.- Capota cerrada. 4 - Sombrero redondo de paja amarilla. 5 y 6.- Sombrero redondo de paja amarilla. 7.- Capota de paja amarilla. 8.- Sombrero redondo

1.- Sombrero redondo de paja negra: guarnecida de un torzal de encaje negro y un ramo de rosas encarnadas con hojas verde claro.

2.- Capota de paja amarilla: Bridas de raso color de oro antiguo, guarnecida de encaje y cintas del mimo color, con ramo de margaritas color granate y capullos amarillos.

3.- Capota cerrada: Bridas anchas y torzal de raso marrón sombreado, por encima tres rosas de té con hojas y en el borde encaje de plata.

4 - Sombrero redondo de paja amarilla: Por debajo una redecilla granate y blanco guarnece el borde, por encima una pluma de color de bronce y granate oscuro con rosas color carmín.

5 y 6.- Sombrero redondo de paja amarilla: Ala levantada por medio de una banda plegada de seda azul y cintas del mismo color. Por encima flores azules y cinta del mismo color, Por debajo tableado de encaje color de oro antiguo con cenefa de paja. Este sombrero está representado por el frente y de espaldas.

7.- Capota de paja amarilla: Bridas encarnadas y negras, por debajo raso encarnado subido, por encima plumas de color marfil.

8.- Sombrero redondo: Con banda y torzales de raso negro, puf de plumas color de rosa por encima, por delante encima, tul negro bordado de plata.

Sombrero céfiro: Visera de paja inglesa o paja calada.

Sombrero Inés Sorel: Ala levantada, este sombrero es de paja de color.

Sombrero Duquesa: Este sombrero es de ala muy grande y de paja calada.

Sombrero Regina: Forma como una visera prolongada y es de paja blanca.

Sombrero Edén: La copa de este sombrero es alta y el ala va inclinada por atrás y medio levantada por delante.

Sombrero Alhambra: sombrero redondo con ala medio levantada.

Sombrero Mascotte: De paja negra.

Sombrero Túnez: De paja lisa con encaje de paja.

Capota Carmen: Esta elegante capota es de paja de Italia y era uno de los modelos más actualizados a finales del siglo XIX

Capota Monte Carlo: Es de paja blanca con ala en forma de visera.

Sombrero Cabriolet: De paja de color, con ala grande abarquillada por delante y formando unos pliegues por detrás.

Sombrero krumir: Este sombrero es de paja negra, copa alta y ala ancha levantada por el lado izquierdo.

1.-Sombrero grande de paja. 2.-Sombrero Mascotte.

1.-Sombrero grande de paja: Este sombrero es de paja negra y va adornado de una guirnalda de amapolas y un ramo de miosotis, el ala levantada va cubierta de raso color de rosa sombreado de tres matices todo ajaretado.

2.-Sombrero Mascotte: De paja gruesa color de oro antiguo, adornado de un torzal de terciopelo color de nutria y plumas de un azul pálido. La parte de abajo del sombrero va adornada de un encaje color de oro antiguo.

Sombrero para niñas 1.-Sombrero con alas. 2.-Sombrero de paja inglesa blanca.

1.-Sombrero con alas: de paja de Italia y copa cubierta de seda azul forrada de gasa, para el fondo de la copa se corta un disco de 19 centímetros de diámetro. En el borde se pega una tira de seda azul, cortada al hilo de 13 centímetros de ancho, este fondo forma unos pliegues y va rodeado de una cinta de raso azul formando un lazo del lado derecho.

2.-Sombrero de paja inglesa blanca: La parte inferior del ala va forrada de raso granate fruncido, el contorno va ribeteado con galón de paja, una cinta de raso granate de 4½ centímetros de ancho rodea la copa, va pasando por detrás y forma un lazo debajo del ala. En lo alto de la copa se fija una tira de muselina de 30 centímetros de ancho, adornada de encaje en sus dos lados y fruncida en medio a una anchura de 4 centímetros. Las extremidades de la tira de muselina van enrolladas bajo la cinta de raso y cosidas por detrás sobre el lazo.

1.- Sombrero de paja marrón. 2.- Sombrero de paja de Italia.

1.- Sombrero de paja marrón: adornado de una banda de encaje español y un ramo grande de miosotis.

2.- Sombrero de paja de Italia: Adornado con dos plumas largas, una de color de marfil y la otra encarnada.

1.- Sombrero para señoritas. 2.- Sombrero de paja gruesa.

1.- Sombrero para señoritas: Forma enrique III de paja manila adornada con bullón verde ruso y una pluma azul celeste.

2.- Sombrero de paja gruesa: El ala de este sombrero va levantada alrededor y adornada por delante con un lazo de cinta y alrededor de la copa se pone una corona de amapolas.

Velo de acerico.

Se borda este velo en puto de España, con hilo de oro, sobre cáñamo crudo muy fino. El resto del bordado se ejecuta con lentejuela de varias dimensiones y cedas muy finas de varios tonos, este velo va forrado de raso de color.

Se pasa el dibujo al cañamazo y se trazan los contornos con seda, los contornos de las varias partes del dibujo van cubiertos de una hebra doble de torzal de oro, fijado con un festón hecho con sedas de varios colores. Según las indicaciones del dibujo, se dispone la hebra del torzal de oro exterior en forma de presillas, fijadas unas con festón y las otras pasadas con las presillas correspondientes, para el contorno de las hojas del centro, se toma seda heliotropo, y para los arabescos que terminan las ramas, seda color de aceituna y bronce.

Para las hojas que van en el centro de arabesco y para los tallos, se emplea seda color de bronce encarnado y azul de varios matices.

El arabesco de cinco hojas va rodeado de seda encarnada, y la parte interior, de seda azul.

Para los hojas que preceden a los arabescos se toma seda gris bronce y azul, y para los otros, seda encarnada de dos matices.

La parte inferior de los diferentes detalles del dibujo va ejecutado al pasado entrelazado y al punto atrás con seda del mismo color que los puntos del festón de los contornos. Pero para las hojas del centro, se toma en lugar de seda heliotropo, seda color de rosa de dos matices.

Se fijan luego las lentejuelas según las indicaciones del dibujo y se recorta el cañamazo por fuera de los contornos

1.- Sombrero caracol. 2.-Sombrero forma rusa. 3.- Sombrero de encaje de acero. 4.-Capeta de encaje y tul de España. 5.- Sombrero de tul y oro. 6.- Sombrero de paja negra calada, con transparente color granate. 7.- Sombrero forma Isabel. 8.- Sombrero para señoritas. 9.-Sombrero de tul ilusión.

1.- Sombrero caracol: De galón plata y negro. El ala es de raso antiguo cardenal, con plumas del mismo color y bridas iguales.

2.-Sombrero forma rusa: Todo de cuenta de acero con penacho de tres plumas verde oscuro. Un encaje bordado de acero forma el ala y las bridas son del mismo color de las plumas.

3.- Sombrero de encaje de acero: Con adornos de varios colores y bridas del mismo color.

4.-Capeta de encaje y tul de España: guarnecida de un rosario y cuentas cuadradas y de una cruz negra. Una mariposa de colores varios va puesta en el fondo sobre un puf de encaje.

5.- Sombrero de tul y oro: Cubierto de azabache con cuentas gruesas alrededor. Los adornos son de encaje de Alenzón bordado de hilo de oro, con un ramo de flores de adormidera puestos en el lado izquierdo y bridas bordadas de oro.

6.- Sombrero de paja negra calada, con transparente color granate: Este sombrero va guarnecido de hortensias de dos colores con un ramo de las mismas flores en las bridas.

7.- Sombrero forma Isabel: Este sombrero es de ala negra muy fina y va guarnecido de blonda española y plumas. Una hebilla de acero grande cincelado va puesta en el lado izquierdo sobre un lazo de encaje.

8.- Sombrero para señoritas: Este sombrero es de paja inglesa negra y va adornado de tela bayadera laminada de oro.

9.-Sombrero de tul ilusión: Color de cielo, con lunares gruesos de terciopelo. Una guirnalda de rosas va puesta sobre el ala. Velo de tul de ilusión con puf de rosas puestas muy bajo.

Susana y las dos Lucrecias

Así como la cualidad que las mujeres aprecian más en los hombres es el valor, por manera que nadie quiere pasar la plaza de cobarde, procurando todos ser esforzados y valientes o parecerlo a lo menos, del mismo modo lo que más ennoblece a las mujeres es la castidad.

Estar virtud les da la otra cuando se trata de defenderla o de vengar los ultrajes que se la hacen, con lo que triunfando de cuanto la daña o se le opone, merecen, en premio de sus victoriosos esfuerzos, no solo la estimación de los demás, sino aun la de ellas mismas. Tan lisonjera es esta recompensa para un alma noble que vemos a menudo tímidas y débiles doncellas armarse de un valor heroico para vengar su ultrajado honor.

En los principios del Imperio romano, cuando las costumbres estaban en su mayor sencillez y pureza, y la fe conyugal era mirada con el más religioso respeto, una señora, de las principales de la ciudad, llamada Lucrecia, se casó con Colatino, pariente de Tarqinio II, por sobrenombre el Soberbio, séptimo y último rey de Roma.

Hallándose un día su esposo en un banquete con los hijos del rey, en el calor del festín cometió la imprudencia de pintar con tan vivos colores la extraordinaria hermosura de su esposa, que Sexto, hijo mayor de Tarquino, se prendó sobremanera de aquella imagen, ansioso por ver y gozar la realidad. Logró con facilidad lo primero, pues el mismo Colatino, neciamente confiado; le llevó a su casa y viendo Sexto que el original era aún superior a la idea que de ella había formado, su pasión llegó a convertirse en un frenesí amoroso, resuelto a exponerse a todo por contentar sus criminales deseos.

Agitado con estos pensamientos, no tardó mucho en fugarse escondidamente del campo de Ardea, capital de los Rótulos que su padre tenía sitiada en la guerra que contra ellos había emprendido.

Habiendo llegado de noche a Roma, se introdujo sin ser visto en la casa y cámara de Lucrecia, a la que halló reposando en su lechol la acometió furioso para saciar sus deseos, y como ella se resistiese denodada, se valió de la estratagema de amenazarla con que si no cedía le quitaría no solo la vida, sino el honor, matándola junto con un esclavo que consigo había traído, y dejando a ambos cadáveres en la misma cama, resultaría que se creyese fundadamente que habían sido muertos en justo castigo de su incontinencia. Atemorizada can esto Lucrecia, desistió de su resistencia vejándola Sexto, luego de saciada su brutal pasión, en el más amargo y desesperado dolor.

Vuelta un poco en sí convoca a su padre, a su marido y a todos sus parientes, y comienza a referirles y pintarles el lance con la más vehemente elocuencia; pero al llegar al terrible caso de su deshonra, bien claro lo manifestó en su rubor, deshaciéndose en lágrimas, sin poder articular palabra.

Estremecidos todos, juran vengar el ultraje según ella se lo suplicaba, con lo que contenta se hundió un puñal en el pecho, creyendo que no debía sobrevivir a su ignominia. Al instante se reunió el Senado y habiéndose presentado allí el yerto cadáver y el sangriento puñal, resultó la expulsión de los Tarquinos.

Todo este suceso está superiormente pintado por Ovidio en el libro 2° de sus Fastos.

Muchas veces se ha comparado a Lucrecia con Susana, cuya historia referiré luego; pero la comparación no es exacta, dice un historiador, pues no podemos menos de mirar la virtud y heroísmo de la judía como muy superior al de la romana, porque ésta prefirió la vida a la virtud, privándose después de ella en su inútil desesperación, más aquella quiso mejor morir y sufrir la acusación del crimen que cometerlo.

Otro autor moderno ha contrapuesto a la debilidad e inútil venganza de Lucrecia, la intrepidez de una religiosa joven acometida brutalmente por cinco o seis soldados, cuando el saqueo de una ciudad de Polonia. Atemorizada al considerar el peligro que corre su inocencia, se arroja a los pies de uno de aquellos furiosos y le dice: —Si no me haces daño alguno agradecida te descubriré un secreto que me enseñaron mis padres, y te hará invulnerable. El soldado lo creyó, y ella fingiendo que untaba su sable con alguna composición extraña que le manifestó, se lo volvió y le dijo: —Estoy tan segura, que puedes hacer la prueba en mí misma. Confiado el soldado la descargó un fuerte golpe en el cuello, con el que dividió la cabeza de los hombros.

Sin meternos, añade el autor a decidir acerca de la moralidad de esta acción bajo todos sus aspectos, es bien cierto que es muy superior a la de Lucrecia en cuanto a valor y castidad, pues que supo conservar esta.

Aun intentan algunos preferirla otra Lucrecia conocida en los modernos tiempos, esto es, como a mediados del siglo XVII, y también en la misma Italia.

El marques Eneas de Obbizzi, en el Paduano estaba casado con la hermosa Lucrecia degli Orologgi. Hallándose su esposo en su casa de campo, y ella en la ciudad, un caballero joven que estaba perdidamente enamorado de ella, tuvo medio de introducirse en su alcoba, hallándose Lucrecia aun en la cama, con su hijo Fernando, niño de .unos cinco años.

Tomó al hijo en sus brazos y como precaución lo llevó a un retrete inmediato, y volviendo presuroso pintó su pasión con la mayor vehemencia a la dama, instándola porque le correspondiese; pero desentendiéndose ella de sus halagüeñas expresiones, acudió a las amenazas, las que despreciadas igualmente, convertido en rabia su amor, se arrebató en términos que le dio de puñaladas dejándola, muerta. No tardó mucho en ser descubierto y preso, puesto que siempre se mantuvo negativo. Aunque no fue condenado, al último suplicio como merecía, sufrió sin embargo una larga prisión de quince años y habiendo en fin salido de ella, recibió el condigno castigo, pues a pocos meses, aquel niño Fernando, único testigo del lance, hecho ya joven, vengó a su madre, dándole muerte de un pistoletazo, el joven marqués siguió luego las banderas del emperador, y sus brillantes hazañas le hicieron acreedor a que se le nombrase marqués del Sacro Imperio , gobernador de Viena , consejero de Estado, y Mariscal de Campo, muriendo en el año 1710; después de 50 años de servicio.

Lucrecia degli Obizzi

La casta Susana

Susana, era esta hija de Helcias, y mujer de Joaquín, de la tribu de Judá, no menos hermosa que modesta, amante de su esposo y llena de virtud. Como entonces los judíos estuviesen cautivos en Babilonia, ella habitaba en ésta gran ciudad con su marido, que era el hombre más rico y más respetado entre los de su nación. Dos ancianos, que a la sazón eran jueces del pueblo, concibieron por ella la más culpable pasión, y como buscasen oportunidad de satisfacerla, la oportunidad se presentó un día que habiéndola hallado sola en su jardín bañándose. Acometiéndola furiosos, amenazándola que si se resistía la acusarían de adulterio; pero ella prefiriendo el conservar su castidad a todos los males que le pudiesen sobrevenir, comenzó a dar gritos, lo que también hicieron los viejos, acudiendo el uno a abrir la puerta del jardín, mientras los criados entraban por otra.

Más ellos, al instante comenzaron a increparla sobre el supuesto crimen que decían haber cometido con un joven, que logró escaparse por la puerta que ellos mismos habían abierto. Dando el pueblo crédito a sus jueces fue condenada al último suplicio; pero cuando iba a ejecutarse la sentencia, el joven Daniel, que tanto poder tenia cerca del rey de Babilonia, y tan respetado era de los suyos, inspirado por Dios, logró el que se le permitiese examinar más detenidamente el caso; y en efecto, habiéndoles interrogado a cada uno separadamente, vio que se contradecían en su respuesta. Con esto se descubrió la maldad, triunfó la inocencia, y los viejos sufrieron el castigo que tenían preparado a su infeliz víctima.

Las dos Artemisas

Dos mujeres, del nombre de Artemisa, ilustraron el antiguo reino de Caria, en el Asia menor, la una por su valor e inteligencia, y la otra por su amor conyugal, viniendo a quedar como símbolo de éste.

La primera, hija del rey Ligdamis, fue una de aquellas mujeres extraordinarias, que sabiendo sujetar sus pasiones al yugo de la razón, se manifestaron dignas de mandar a los hombres. Habiendo perdido a su padre y a su esposo, gobernó el reino durante la menor edad de su hijo, cuyos estados logró aumentar. Como llegase a entender que Jerges, rey de Persia, se disponía a invadir la Grecia, se aprovechó de esta ocasión para hacer ver, que aunque mujer no le era extraña la guerra, bien así coma ni la ciencia del gobierno y sin esperar a que el gran monarca solicitase su auxilio, hizo equipar una pequeña escuadra casi tan magnífica como la de los sidonios. Se puso ella misma a su frente, y aunque no tenía conocimiento alguno del arte naval, demostró que el talento alcanza a desempeñar todos los cargos.

Admirado Jerges de su profundo saber, le dio entrada en su consejo de estado, y cuando se ventiló en él la cuestión de si convendría sostener el combate en el estrecho de Salamina, fue la única que se opuso, manifestando el riesgo que en ello había; porque, dijo, los griegos son más diestros en el mar que los persas y si se perdía aquella batalla se seguiría a esta desgracia la ruina del ejército de tierra. Así pues concluyó diciendo que era más conveniente el prolongar la guerra, dirigiéndose hacia el Peloponeso, pues estaba persuadida a que componiéndose la escuadra griega de naciones diferentes, cuyos intereses igualmente lo eran, se irían separando para atender a la defensa de su propio país. No se siguió este consejo; más la experiencia demostró cuan prudente y acertado era.

Trabado el combate, cuyas resultas fueron tan fatales a los persas, manifestó el mayor valor y suma sagacidad; pues como la fuese a los alcances un buque ateniense muy superior en fuerzas, mandó quitar el pabellón persa, acometió a una nave de la escuadra de Jerges, que mandaba Damasítimo, rey de Calindo, con el cual había tenido alguna desavenencia, y la echó a pique; con lo que creyendo los atenienses que ella se hubiese hecho de su partido, dejaron de perseguirla.

Cuando Jerges supo cuan valientemente había combatido, no pudo menos de decir que en aquella lid los hombres se habían portado como mujeres, y las mujeres como hombres.

Temible sin duda fue a sus enemigos, pues que los atenienses, irritados del engaño, prometieron una gran recompensa a quien se la entregase viva; pero ella tuvo bastante maña para eludir sus asechanzas.

Más noblemente obraron los espartanos, colocando su estatua entre las de los generales persas. Y volviendo a Jerges veremos que arrepentido éste de no haber seguido su consejo, la consultó, aunque ya tarde, acerca del partido que se debería seguir para reparar tan fatal pérdida; mas como Artemisa le viese resuelto a volverse a sus estados y dejar a Mardonio en la Grecia, conoció que sería negocio inútil el obstinarse contra esta resolución, pero ella, más precavida por su parte , y previendo el mal éxito de una guerra dirigida por un general sin talento ni experiencia alguna, no quiso sufrir tal ignominia, y así dio la vuelta hacia sus estados, los cuales parece aumentó, apoderándose de la ciudad de Latino, en la que se introdujo, valiéndose de la estratagema de celebrar la fiesta de la madre de los dioses.

Jerges continuó haciendo de ella el aprecio qué se merecía, pues que la confió el cuidado de muchos de sus hijos habidos de sus concubinas, y los cual le habían acompañado en aquella guerra.

Esto es lo más cierto que se sabe de esta Artemisa; pues lo que se añade de que la madre de los dioses, vengativa de la sorpresa de Latino, la había inspirado una violenta pasión hacía un hermoso mancebo de Abydos, al cual como no la correspondiese, ella despechada y furiosa le arrancó los ojos, precipitándose luego, desesperada, de lo alto de una roca, entra ya en dominio de la fábula.

La segunda Artemisa fue hermana y mujer a un tiempo de Mausolo. Cuando este rey acababa de conquistar las islas de Rodas y de Cos, fue sorprendido por la muerte en medio de sus triunfos. Inconsolable su viuda hizo quemar el cuerpo de su esposo, según acostumbraban los antiguos; y habiendo recogido cuidadosamente sus cenizas, se las fue tragando mezcladas en la bebida, como para convertirlas en su propia substancia, y que su cuerpo fuese el verdadero sepulcro del objeto amado.

Aun quiso perpetuar su dolor erigiéndole un magnífico monumento, que de su nombre se llamó Mausoleo, y fue tenido por una de las siete maravillas del mundo. Trabajaron en él cuatro arquitectos de los más famosos de Grecia, y se dice que tenía cuatrocientos once pies de circuito, y ciento cuarenta de alto, comprendiendo una pirámide de la misma altura que el edificio, el cual estaba adornado además con treinta y seis columnas. Instituyó combates y juegos fúnebres y prometió premios de mucho valor a los oradores y poetas que mejor celebrasen las virtudes de su esposo, con lo que logró el lauro de que concurriesen a ellos Isócrates y Theopompo, pero lo que no menos la hace ilustre fue que la fuerza del dolor no la impidió atender al gobierno y defensa de sus estados; pues castigó, aunque con demasiada crueldad, a los rodios que se habían sublevado, lo que excitó el odio de los atenienses, movido además por las oraciones de Demóstenes.

Retrato imaginario de Artemisia II de Caria Esposa y hermana de Mausolo. Atribuido a Francesco Furini (1630)

Peinados

Este peinado es de una ejecución muy sencilla, se compone de un bando largo y un lazo de cabellos formado de tres cocas cuyas extremidades van ensortijadas.

El lazo puede hacerse con cabellos propios o bien utilizar un añadido, representado en el dibujo.

1.- Peinado para señorita. 2.- Peinado para calle.

1.- Peinado para señorita: Los bandós van ondulados y levantados a la china. Todo el cabello va reunido en una coca gruesa o semiocho y se dejan caer las puntas que forman bucles naturales.

2.- Peinado para calle: Los bandós van ondulados y se reúnen bajo una trenza que forma el fondo del peinado o se atan para remplazar dicha trenza postiza. Sobre la trenza se pone un puf con cuatro cocas onduladas.

Peinado para baile.

Peinado para baile: por el frente, los cabellos levantados hacia atrás, forman unas ondulaciones con fleco rizado sobre la frente, un círculo de cuentas va puesto hacia atrás entre las ondulaciones. Por detrás el rodete va formado de torzales anudados, en la parte inferior una rosa gruesa color crema va fijada cerca del cuello.

1.-Sombrilla de raso negro. 2.- De damasco negro y oro.

1.-Sombrilla de raso negro: (abierta) Adornada con una cenefa de damasco negro de 10 centímetros de ancho y un encaje negro de 13½. Forro de tafetán negro y puño de madera negra labrada.

2.- De damasco negro y oro: (cerrada) va forrado de tafetán negro y adornado de un encaje español de 11½ centímetros de ancho, el mango es de madera negra labrada, con cordones de seda. Esta sombrilla es de raso color crema: (abierta) lleva una cenefa bordada de sedas de colores de 10 centímetros de ancho. A todo el rededor se pone un encaje blanco de 11 centímetros de ancho y un fleco de seda crema de 3 centímetros Forro de tafetán amarillo. Mango de junco labrado armado de cordones de seda.

1 y 2.- Peinado de baile.

1.- Peinado de baile: Raya en el lado bantús levantados. Torzal de tres ramales, cuyas puntas van sujetas con una horquilla de concha.

2.- Peinado de baile: Cabellos cortos ensortijados en la frente. Los de atrás van separados en dos partes con la primera se hace una cadena, dejando caer las puntas sobre el cuello, con la segunda parte se hacen unas cocas añadiendo algunos buclecillos y una corona de rosas.

1.- Peinado de soirée. 2.-Peinado de soirée para señorita

1.- Peinado de soirée: Bandós ondulados y atados por atrás, bandeletas de concha o de galón de oro. Se pone un cubre peinetas de bucles flojos.

2.-Peinado de soirée para señorita: Bandós ondulados con raya en medio. Se hacen dos bucles gruesos con el cabello de detrás y un lazo de corbata dejando caer las puntas sobre el cuello con cuyas puntas se forman dos bucles ligeros y se ponen margaritas al gusto de la persona.

1 y 2.- Peinado para baile o teatro. 3.Peinado para banquete y soirée. 4.- Peinado para soirée.

1 y 2.- Peinado para baile o teatro. Bandós ondulados pasados por encima de la oreja, cabellos separados por detrás en dos partes y enrollados en lo alto de la cabeza, se pone una Berta con puntas rizadas para formar un lazo torzal a cada lado de la cabeza y se ponen unas reinas margaritas en los torzales.

3.Peinado para banquete y soirée: Bandós ondulados, rodete postizo montado sobre una peineta de cuatro puas, los torzales de los costados van sujetos con horquillas de conchas y se pone además un ramo de rosas musgo.

4.- Peinado para soirée: Bandós ondulados echados hacia atrás, por detrás de la cabeza se separan los cabellos en dos partes, la primera para formar la base y la segunda para formar una coca floja, se unen dos trenzas dianas y se las rodea con sortijillas y flores con hojas oscuras,

Peinado de calle.

Peinado de calle: Este peinado es sencillo y muy práctico, va hecho con trenzas postizas de 30 centímetros montadas sobre peinecillos largos y ligeros.

Ejecución: Para evitar el uso de las tenacillas se ondula el cabello en la noche, teniendo cuidado de mojarlo un poco con espíritu de vino, se disponen los bandós ondulados de suerte que no abulten mucho y se les anuda en forma de ocho sobre la coronilla un poco atrás, se coloca una trenza sobre el ocho y se dispone en forma de corona sobre la nuca. La segunda trenza va colocada al través al pie del ocho y dispuesta como una corona sobre el delantero. Los dibujos representan el peinado concluido y en vías de ejecución.

1.- Sombrilla de seda brochada blanca. 2.- Sombrilla de raso encarnado. 3.- Sombrilla de seda. 4.- Sombrilla de raso azul acero.

1.- Sombrilla de seda brochada blanca: (abierta) con cenefa brochada de colores vivos, forrada de Sarah encarnado y puño de bambú adornado de un lazo de cinta de raso color crema.

2.- Sombrilla de raso encarnado: (cerrada) guarnecida como indica el dibujo con un encaje negro, forro de tafetán blanco y puño de madera adornado de un lazo de cinta de raso encarnado.

3.- Sombrilla de seda color de nutria (abierta) con cenefa de seda de cuadros, la sombrilla va forrada de fular Pompadour, en el mango de madera y guarnecido de nácar, se anuda una cinta de raso color de nutria.

4.- Sombrilla de raso azul acero: (cerrada) Forrada de un bordado al punto de España. Cuyo dibujo y aplicaciones son los mismos que se dieron anteriormente para el velo de acerico.

Ropa interior y almohadón

Almohadón redondo.

Bordado del almohadón.

Se cubre este almohadón con un paño negro de acuerdo a su medida, el cual se adorna con un bordado que forma la parte de encima del almohadón, el dibujo representa una parte del bordado, para el cual se corta una tira de raso color de oro antiguo de 8 centímetros de ancho, cuya tira va recortada en ondas por cada lado según las y puesto sobre el paño con unos puntos de festón; se toma luego una tira de terciopelo encarnado de 2½ y se le pega en medio de la tira de raso y se le fija con unos puntos de festón largos hechos con seda marrón amarillento se hace sobre el terciopelo una costura de punto de cruz con seda amarilla y se forra la tira de raso según indica el dibujo al punto ruso con seda encarnada, el bordado que forma la continuación de las ondas va hecho al punto de cadeneta con seda marrón, para los lunares al pasado se toma seda marrón, el bordado que se encuentra entre las ondas va hecha al pasado con seda amarilla de dos matices y rodeado de un punto atrás hecho con seda encarnada, para los puntos de cadeneta largos se toma seda marrón y por debajo del bordado se pega una cinta de malla ejecutada con torzal color oro y compuesta de tres mallas unas borlas de lana verde y Ponpadour van fijadas como indica el dibujo y unos cordones iguales sirven para colgar el almohadón.

Octavia, hermana de Británico

Hermana de Tiberio Claudio César Británico heredero del Imperio romano pero asesinado un día antes de cumplir catorce años, de Octavia se dudaba cual

era lo que en ella sobresalía más, si la hermosura o las prendas excelentes de su alma, perfeccionadas con la más cuidadosa educación.

Estuvo primero casada con Claudio Marcelo, del que tuvo un hijo, al que puso el mismo nombre, educándole con su ejemplo y sus sabias lecciones para que algún día pudiese ser las delicias del pueblo romano.

Convino a la sagaz política de Augusto el que se casase luego con su colega Marco Antonio, hombre cuyos abominables vicios obscurecían, y aun hacían inútiles, sus excelentes cualidades de valor, inteligencia, generosidad y celo por sus amigos.

En este matrimonio vemos contrapuesta la virtud de Octavia a los desórdenes de su esposo: resalta en ella el amor conyugal, al que él corresponde con infidelidades y desprecios.
Frenético de amor por la reina de Egipto

Cleopatra, qué le acarrea al fin su total ruina, abandona a su casta esposa, por correr en pos de aquella artificiosa y disoluta mujer.

Síguele Octavia deseosa de arrancarle de tan funestas cadenas, pero la infeliz halla en premio de su puro amor el más frio recibimiento, y la orden fatal de volver a Roma.

Irritado Augusto de esta afrenta, jura vengarla; Octavia tan extremada en sus virtudes, cual Antonio en sus vicios, procura excusarle y aun defenderle, no desesperando de poder reconciliar a dos personas que tanto amaba; pero fueron inútiles sus más activas diligencias, pues Antonio corría desbocado a su ruina, que bien pronto se verificó dándose sangrienta muerte él y la reina de Egipto.

Viuda ya Octavia, vivió con Augusto gozando de su paternal cariño, de los respetos del pueblo romano y de los honores debidos a su mérito, dedicada exclusivamente a completar la feliz educación de su hijo Marcelo, a quien se miraba como al heredero presuntivo del imperio, siendo sobrino del emperador, y habiéndose casado además con su hija Julia.

Fundábamos sobre él las más lisonjeras esperanzas, pero se desvanecieron cual vana sombra por su temprana muerte, llorada de los buenos ciudadanos.

Fue tan grande la pena que su madre sintió, que perdió a poco la vida, lo que causó luto y llanto general en todo el imperio: Augusto pronunció su oración fúnebre que vinoa ser el panegírico de sus virtudes. Los yernos de Octavia llevaron el féretro, y el pueblo romano tan extremado en su amor. Cuanto en su odio, y que unía la superstición a todas sus pasiones, hubiera tributado honores divinos a su memoria, si Augusto no hubiese tenido la cordura de impedirlo.

Mucho más desgraciada, aunque no menos querida del pueblo romano, fue otra Octavia, cuya virtud formaba el más notable contraste con las maldades y vicios de su familia, pues basta decir que fue hija del emperador Claudio y de Mesalina, y mujer de Nerón. Este monstruo de crueldad y lujuria no tardó en repudiarla pretextando que era estéril; pero en realidad para casarse con Popea.

No contenta ésta con ocupar su lugar cerca del Emperador, trató de perderla, acusándola falsamente de que había tenido trato adulterino con un esclavo. Para probarlo acudieron al bárbaro arbitrio de dar tormento a sus criadas, algunas de las cuales no teniendo bastante fortaleza para resistirlo, convinieron en la falsa declaración; pero la mayor parte se mantuvieron firmes atestando de su inocencia.

No obstante, la infeliz Octavia fue desterrada a la Campania; pero como aún no se hubiese perdido del todo el amor y respeto a la virtud en Roma, las quejas y descontento del pueblo obligaron a hacerla volver, celebrándose su vuelta a la ciudad con inexplicable alegría, fiestas y regocijos voluntarios, tributándola los más lisonjeros honores. '

Conoció Popea que era segura su ruina si no verificaba la de su rival, y así arrojándose a los pies de Nerón, logró con sus lágrimas y sus falsas caricias que se decretase la muerte de Octavia, que se verificó desterrándola de nuevo a una isla, donde la abrieron las venas para que se desangrase, y luego la cortaron la cabeza, que presentaron a la cruel Popea. La infeliz víctima apenas había cumplido entonces veinte años

Popea

No tuvo mejor fin esta cruel y desenvuelta mujer, pues que a poco tiempo Nerón en uno de sus frecuentes arrebatos de furor, la mató de una patada, que estando embarazada la dio en el vientre.

Era Popea de las más ilustres familias de Roma, pues que descendía de Popeo Salino que mereció los honores del triunfo. Su primer marido fue Rufo Crispido, del que tuvo un hijo: Othón favorito de Nerón, y luego emperador, se la quitó a Rufo, y se casó con ella.

Pero como Othón la alabase de continuo a Nerón, éste se la quitó a él también, y repudiada Octavia, se casó con ella, teniendo a poco una hija , cuyo nacimiento le llenó de gozo, con lo que tanto a la hija como a la madre las concedió el título de Augustas.

Las Amazonas

Entiéndanse por tales una nación compuesta de mujeres guerreras, cuya existencia .han dado por fabulosa Estrabón, .Arriano y algunos modernos; pero sin tomar parte en: esta disputa, diremos lo que generalmente se refiere dé ellas.

Después de la muerte de Nino, que fue el fundador del imperio de Asiria, y el vencedor de los escitas, su mujer y sus dos hijos Ilino y Escolopitas, que descendían de la sangré real de los Escitas, viéndose excluidos de la sucesión al trono se retiraron, con sus partidarios a la Sarmacia asiática, más allá del Cáucaso y se establecieron allí en cuerpo de nación, haciendo correrías en los; países cercanos al Ponto Eximo.:

Cansados los, habitantes de sufrir tales hostilidades, se reunieron y lograron exterminar a todos los varones de esa nación revoltosa.

Para vengar las mujeres la muerte, de sus maridos y atender a su propia seguridad, establecieron cierta forma particular de gobierno, eligiendo una reina, y resolviendo excluir de la nación a todo hombre, absteniéndose por lo tanto de casarse.

Siguiendo esta sanguinaria idea dieron muerte a los pocos hambres que habían quedado entre ellas; pero para perpetuar esta, nueva y extraña: sociedad, todos los años salían a .las fronteras de su país donde por cierto tiempo tenían comunicación con los hombres; pero esta libertad solo se concedía a la que hubiese muerto antes tres enemigos.

A las niñas que resultaban de este momentáneo enlace, las criaban cuidadosamente, pero a los varones, dice Justino que los mataban; Diodoro Siculo que se; contentaban con estropearlos de modo- que no pudiesen servir para la guerra; y en fin Quinto Curcio asegura que los enviaban a sus padres paraqué los cuidasen, lo cual parece más natural y probable.

Cuando las niñas llegaban la edad de ocho años, las quemaban en el pecho derecho, o lo comprimían de modo que le .impedían crecer, para poder manejar mejor; el arco y las flechas; y así es que la palabra Amazona, en griego significa privada dé un pecho.

Se vestían estas mujeres con las pieles de las fieras que mataban; en sus cacerías, y las llevaban prendidas sobre hombro izquierdo, cayendo sobre las rodillas, dejando descubierto el lado derecho del cuerpo. Guando iban a la guerra la Reina y las demás caudillos usaban de un corselete hecho de escamitas de hierro y de un casco adornado con su penacho consistiendo sus armas ofensivas en arco, flechas, jabalinas, y una hacha de armas que dicen inventó su reina Pentesilea. Su broquel tenía la figura de-media luna, y como pie y medio de diámetro.

Después que estas mujeres guerreras hubieron hecho muchas conquistas, sujetando la Crimea y la Circasia, y haciendo tributarias la Iberia, la Colquide y la Albania, conservando su gran poderío por muchos siglos fueron casi exterminadas por Hércules, quien habiendo hecho prisionera a su reina, se la cedió a Tesea en premio de su valor.

No están de acuerdo los autores en cuanto al país que habitaban, pues unos dicen era en la Capadocia en las orillas del Termodonte; otros cerca del reino del Ponto cuáles que más allá pie la Albania, al pie de los montes Ceraunios, o en las fronteras de Hircania.

También dicen que hubo Amazonas en África, que habitaban en una isla llamada Hesperia situada al poniente del lago Tritónide; estas mujeres tenían obligación de permanecer doncellas hasta cierta edad, y entonces podían casarse para tener sucesión. Al mismo tiempo que ellas eran las que lo gobernaban todo, formando además la milicia del país, hacían que los hombres trabajasen en las labores domésticas, por manera que éstos venían a hacer sus veces en la sociedad.

Entre las varias guerras-que tuvieron, las principales fueron Coalas Gorgonas, contra otras mujeres guerreras que habitaban en la Libia, y a cuya reina Medusa, venció Hércules.

Los viajeros modernos nos hablan de otras naciones de Amazonas como las de Ja América meridional a las orillas del rio de su, nombre y cuya historia o más bien fábula, es muy semejante a la que 'acabamos de referir de las antiguas.

En las islas Filipinas se dijo haberse hallado una república de mujeres guerreras, a las cuales los maridos trataban solo una vez al año, llevándose consigo los hijos varones que nacían en el intermedio.
Se nos dice igualmente que hay Amazonas a las orillas del Nilo y que el emperador del Monomotapa[5] saca de ellas sus mejores tropas

Thévenot[6] y otros viajeros aseguran que en la Mingrelia,[7] junto al Monte Cáucaso, hay otra nación de mujeres guerreras que hacen frecuentes; incursiones en el país de los moscovitas y un autor del siglo XI nos habla de acerca de otras Amazonas junto al mar Báltico

Notas

[1]Aderezos: Arreos para ornato y manejo del caballo. 2.Guarnición de ciertas armas blancas, y boca y contera de su vaina.(RAE) <<

[2]Coraza: parte de la montura.<<

[3]Faya: Tejido de seda que forma canutillo.<<

[4]Brosladura: Bordadura.<<

[5]Monomotapa: Antiguo reino en el territorio africano.<<

[6]Jean de Thévenot: Viajero, naturalista, botánico y poliglota francés que escribió acerca de sus viajes por diferentes continentes, tales como por Europa, África del Norte, Oriente Medio y la India.<<

[7]JMingrelia: Región étnica de Georgia.<<